In diesem Sommer präsentiert die Tate St. Ives die erste große Museumsausstellung über die Kunstschule von Casablanca, deren revolutionärer Ansatz nach der Unabhängigkeit Marokkos im Jahr 1956 eine kühne neue visuelle Kultur vorschlug. Künstlerprofessoren wie Farid Belkahia, Mohammed Chabâa und Mohamed Melehi veränderten diese Institution, indem sie künstlerische Experimente förderten, über westliche akademische Traditionen hinausgingen und sich auf die lokale Kultur stützten. In dieser Ausstellung wird untersucht, wie die Lehrer und Studenten der Kunstschule von Casablanca traditionelle Fertigkeiten, Materialien und Bildsprachen der Berber mit modernistischen Einflüssen aus Europa und Nordamerika kombinierten und so einen Raum schufen, in dem die zeitgenössische marokkanische Kunst und ihre Beziehung zum Alltagsleben neu definiert werden konnten.
Mit ihren Arbeiten in den Bereichen Malerei, Bildhauerei, Grafikdesign, architektonische Wandmalerei und vielen anderen Medien brachten die Künstler der Schule Kunst in den öffentlichen Raum und machten sie zu einer gemeinsamen Erfahrung. Diese bahnbrechende Ausstellung versammelt Werke von mehr als zwanzig Künstlern, darunter lebendige, abstrakte Gemälde, urbane Wandmalereien, Kunsthandwerk, Typologie, Grafik und Keramik, sowie selten gezeigte Drucke, alte Zeitschriften und Fotografien.
Die Ausstellung zeigt, wie die Hauptvertreter der Gruppe über westliche Stile und Lehren hinausblickten und Studenten ermutigten, abstrakte Kunst zu erforschen und sich wieder mit der afro-arabischen Kultur zu verbinden. Farid Belkahia, der zum Direktor der Kunstschule von Casablanca ernannt wurde, erweiterte den Lehrkörper um Mohamed Melehi und Toni Mariani (ab 1964), Bert Flint (ab 1965) und Mohammed Chabâa (ab 1966) und läutete damit denkwürdige Jahre des künstlerischen Fortschritts ein. Dieses Netzwerk von Künstlern orientierte sich an der Kunstschule Bauhaus, die die Grenzen zwischen Kunst, Handwerk, Design und Architektur aufhob, und stellte deren Vision in einem afro-berberischen Kontext neu dar.
Im Rückblick auf Schlüsselmomente in der Entwicklung der Bewegung werden die Besucher der Ausstellung sehen, wie die Gruppe mit disziplinübergreifenden Praktiken experimentierte, um eine neue Perspektive zu schaffen, die zu einer neuen Welle der Avantgarde führte, die Einflüsse aus dekorativen, bewegten und schriftlichen Formen verschmolz. Eine wichtige Plattform war die Ausstellung Plastic Presence, die unter freiem Himmel auf dem Jemaa el-Fna-Platz in Marrakesch und dem Platz des 18. November in Casablanca stattfand und einen wichtigen Wendepunkt in der Geschichte der marokkanischen Kunst darstellt. Andere bahnbrechende Ausstellungen wie die Studentenausstellung von 1968, die im Pavillon der Arabischen Liga im Park stattfand, werden ebenfalls vorgestellt. Die Ausstellung markierte einen Höhepunkt kollektiver Innovation und Kreativität; multikulturelle Experimente von Mitarbeitern und Studenten schufen eine neue Perspektive für die postkoloniale Ära.
Belkahia, Cuba Si, T14627
In den 1970er Jahren wuchs die Bewegung, da der Einfluss der Schule immer weiter in die Welt hinausging. Auf der Bagdader Biennale für arabische Kunst 1974 wurden über 600 Werke ausgestellt, darunter auch Werke von Künstlern der neuen marokkanischen Kunstwelle. Das 1978 erstmals veranstaltete Asilah Cultural Moussem-Festival, das von Mohamed Melehi und Mohamed Benaïssa mitbegründet wurde und in den öffentlichen Räumen der Stadt Asilah stattfand, ist eines der vielen bleibenden Vermächtnisse des kulturellen Aktivismus der Kunstschule von Casablanca.
ÜBER
Die Casablanca Art School wird von Morad Montazami und Madeleine de Colnet für Zamân Books & Curating in Zusammenarbeit mit Anne Barlow, Direktorin der Tate St Ives, und Giles Jackson, Assistenzkurator der Tate St Ives, sowie mit den assoziierten Wissenschaftlern Fatima-Zahra Lakrissa und Maud Houssais kuratiert. Die Ausstellung wird vom Casablanca Art School Exhibition Supporters Circle und den Mitgliedern der Tate unterstützt. Diese Ausstellung ist eine Partnerschaft zwischen der Tate St Ives und der Sharjah Art Foundation, wo sie im Februar 2024 eröffnet wird. Sie ist auch Teil eines Schlüsselmoments der internationalen Forschung über die Casablanca Art School, zu der auch ein Kooperationsprojekt gehört, das 2020 zwischen dem KW Institute for Contemporary Art und der Sharjah Art Foundation in Zusammenarbeit mit dem Goethe-Institut Marokko, ThinkArt und Zamân Books & Curating initiiert wird. Für weitere Informationen besuchen Sie schoolofcasablanca.com.
Photocredits: Tate, Oliver Cowling, Mohamed Melehi, Mohammed Chabâa, Mustafa Hafid, Farid Belkahia