In diesem Frühjahr stellt ÆTHER/MASS vier neue Objekte auf der Messe Collectible in Brüssel vor. Jedes Stück der neuen Kollektion ist eine Erkundung neuer und unentdeckter Prozesse, Materialien und Produktionstechniken. Trotz der minimalistischen Ästhetik der Stücke tragen sie eine tiefe und vielschichtige symbolische Bedeutung in sich.

Paris, Februar 2024 – Louis Vuitton eröffnet ein aufregendes neues digitales Kapitel in Form einer exklusiven YouTube-Serie, „Nicolas Ghesquière: Shaping Fashion“, die das zehnjährige Vermächtnis des künstlerischen Leiters der Damenkollektionen des Hauses beleuchtet. Der visionäre Designer lädt eine Reihe von Freunden und Mitarbeitern ein, um mit ihm über die Anfänge seiner Karriere zu sprechen. Die Themen reichen von Film über Musik bis hin zu Fashion und sind gespickt mit persönlichen Anekdoten.

Schloss Hollenegg for Design freut sich, seine neunte jährliche Designausstellung anzukündigen: WOOD LAND. Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen der Wald und seine wichtigste Ressource – Holz. Die Schau zeigt verschiedene Techniken zur Bearbeitung von Holz und vermittelt Wissen über verschiedene Baumarten und Holzessenzen. Jedes präsentierte Objekt gibt auch Anlass, über Themen wie die globale Erwärmung, die Waldbewirtschaftung und die nachhaltige Holzproduktion zu diskutieren.

Das MOCA präsentiert eine Außeninstallation des in Los Angeles lebenden Künstlers Larry Bell. Bill and Coo at MOCA’s Nest wurde speziell für den Skulpturenplatz des MOCA Grand Avenue in Auftrag gegeben und ist ein charakteristisches, raumdefinierendes Werk, das gleichzeitig einen öffentlichen Kunstraum schafft und die geometrischen Formen des mit dem Pritzker-Preis ausgezeichneten Gebäudes von Arata Isozaki widerspiegelt und hervorhebt. Diese Installation wurde großzügig von der MOCA-Treuhänderin Carol Appel, die seit vier Jahren dem Vorstand angehört, und ihrem Ehemann David Appel gestiftet.

Das Trunk Hotel Yoyogi Park besticht durch seine Fassade aus Sichtbeton, die in Zusammenarbeit mit dem japanischen Studio Keiji Ashizawa Design und dem dänischen Büro Norm Architects entstanden ist. Dieses Boutique-Hotel, der dritte Teil des Trunk-Hotel-Trios mit Sitz in Tokio, setzt auf das Konzept der „urbanen Aufladung“ und sucht die Harmonie zwischen Tradition und Moderne, Natur und Stadt sowie die Verschmelzung von japanischer und europäischer Handwerkskunst.

Janu, was auf Sanskrit „Seele“ bedeutet – läutet mit der Eröffnung des Janu Tokio im März 2024 eine neue Ära der Gastfreundschaft ein. Es ist die mit Spannung erwartete Geschwistermarke des renommierten Aman. Janu’s Enthüllung ist das erste von insgesamt 12 global geplanten Janu Projekten in unterschiedlichen Destinationen in der Stadt, auf dem Land und an der Küste. Ab sofort können Reservierungen für Janu Tokio ab März vorgenommen werden.

Was macht die vollständige Verschmelzung von Natur und vom Menschen geschaffenen Räumen aus? Wie kann die zeitlose, von architektonischer Überplanung unberührte Tradition der Kykladen über die Jahrhunderte weitergegeben werden? Und was ist das perfekte Verhältnis für modernes Wohnen, das mit den ewigen Prinzipien des Maßstabs übereinstimmt? Gundari ist nicht nur ein Beispiel für die Synergie zwischen der natürlichen und der gebauten Umwelt, sondern verkörpert sie auch, wobei die architektonischen Kernproportionen in den Wohneinheiten erhalten bleiben.