Ein Boutique-Konzept zwischen Atelier, Galerie und gelebter Handwerkskunst

Luxus muss nicht laut sein. Manchmal entsteht seine größte Wirkung gerade durch Zurückhaltung, durch Materialien, Licht und die Art, wie ein Raum Geschichten erzählt. Genau diesen Ansatz verfolgt das Londoner Architekturstudio Bureau de Change mit der neuen Boutique des griechischen Fine-Jewellery-Labels Nikos Koulis in Paris.

Nach ihrer ersten gemeinsamen Boutique in Athen führt die zweite Zusammenarbeit den gestalterischen Dialog konsequent weiter – ohne ihn zu wiederholen. Stattdessen übersetzt das Projekt die Identität der Marke in einen neuen kulturellen Kontext und schafft einen Ort, der sich weniger wie ein klassisches Luxusgeschäft als vielmehr wie das Atelier eines Pariser Künstlers anfühlt.

Die Sprache des Ortes

Das historische Gebäude aus dem 18. Jahrhundert wurde nicht als Kulisse verstanden, sondern als Ausgangspunkt des gesamten Entwurfs. Die Architekten beschäftigten sich intensiv mit der Geschichte des Hauses und entwickelten daraus eine Architektur, die lokale Handwerkskunst, Materialität und Atmosphäre in den Mittelpunkt stellt.

Warme Fischgrät-Holzböden, sanft strukturierte Putzoberflächen und monolithische Sockel aus Naturstein schaffen eine ruhige Bühne für die Schmuckkollektionen. Metallrahmen, feine Details und sorgfältig gesetzte Vitrinen verleihen dem Raum Präzision, ohne seine poetische Leichtigkeit zu verlieren. Das Licht fällt weich durch die Fenster und macht den Besuch zu einer entschleunigten Erfahrung – weit entfernt von den üblichen Inszenierungen luxuriöser Retailflächen.

Möbel als Skulpturen

Im Zentrum der Boutique steht eine eigens entwickelte Familie modularer Steinsockel mit integrierten Glasvitrinen. Sie sind weit mehr als Präsentationsmöbel – sie wirken wie eigenständige Skulpturen, die den Schmuck in einen räumlichen Dialog mit Material und Licht setzen.

Die Elemente lassen sich flexibel neu arrangieren und reagieren damit auf wechselnde Kollektionen, limitierte Editionen oder besondere Veranstaltungen. Dieses wandelbare Konzept verleiht dem Raum eine Dynamik, die dennoch ruhig und selbstverständlich wirkt.

Die Kunst der Entdeckung

Auch im Obergeschoss bleibt die Boutique ihrer Idee treu, Besucher nicht zu beeindrucken, sondern sie auf Entdeckungsreise zu schicken. Unterschiedliche Texturen, ausgewählte Möbel und Kunstwerke aus der Sammlung von Nikos Koulis schaffen die Atmosphäre eines privaten Apartments.

Besonders eindrucksvoll sind zwei freistehende, kreuzförmige Schränke, die sich beim Öffnen in achteckige Räume verwandeln. Einer präsentiert Schmuck in einem tiefblauen Kabinett, der andere dient als Bar und Objektmöbel. Überraschung wird hier zum architektonischen Prinzip – jede Bewegung durch den Raum eröffnet eine neue Perspektive.

Architektur, die den Schmuck begleitet

Anstatt Aufmerksamkeit auf sich selbst zu ziehen, versteht sich die Architektur als stiller Begleiter der Schmuckstücke. Materialien, Proportionen und Licht bilden keine Konkurrenz zu den Kollektionen, sondern verstärken deren Wirkung.

Gerade darin liegt die besondere Qualität dieses Projekts. Bureau de Change zeigt, dass zeitgenössischer Luxus nicht durch Überinszenierung entsteht, sondern durch Präzision, handwerkliche Qualität und die Fähigkeit, Räume zu schaffen, die Emotionen wecken. Die Boutique wird damit selbst zu einem Sammlerstück – nicht nur für Schmuck, sondern für Architektur.

Von zarten Gliedern bis zu Statement-Pieces – Bucherer zeigt, wie sich Diamanten und Goldtöne zu einem persönlichen Stil-Mosaik vereinen.

Schmuck ist mehr als Zierde – er ist Ausdruck von Persönlichkeit, Emotion und Freiheit. Mit den Kollektionen von Bucherer Fine Jewellery wird das Trendthema Stacking & Layering zu einem Spiel der Harmonie, das Individualität sichtbar macht.

Wenn warme Sonnenstrahlen Lebensfreude, Extrovertiertheit und Freiheit verkörpern, findet dieses Gefühl in der Mode seine Entsprechung im Stacking und Layering von Schmuckstücken. Das Kombinieren mehrerer Ringe, Bangles oder Halsketten ermöglicht es, Geschichten zu erzählen und individuelle Stile in Szene zu setzen.

Bucherer Fine Jewellery zeigt mit der Kombination eigener Kollektionen, wie sich Goldtöne und Diamanten in perfekter Balance vereinen lassen. Dabei wirken die Looks leicht und zufällig – tatsächlich sind sie präzise kuratiert und eröffnen eine Vielfalt an Stilrichtungen: minimalistisch mit filigranen Schmuckstücken in einem Goldton, romantisch mit Rosé- und Gelbgold oder modern mit geometrischen Gliederketten, die auch bicolor glänzen dürfen.

Unter den Kollektionen, die sich besonders für dieses modische Spiel eignen, ragen Inner Fire mit schwerelosen Formen und kraftvollen Diamanten, Baguette Love mit klarer Eleganz und luxuriöser Ausstrahlung, Rock Diamonds mit ihrer Verbindung von Symmetrie, Asymmetrie und spannenden Goldvarianten sowie Link, einer Neuinterpretation der klassischen Gliederkette, hervor. Gemeinsam kultivieren sie Stilbrüche und eröffnen eine Bühne für individuelle Ausdruckskraft.

About Bucherer Fine Jewellery

Bucherer Fine Jewellery zählt zu den führenden Namen der europäischen Schmuckbranche. Seit Jahrzehnten steht die Marke für exklusive Diamanten, seltene Edelsteine und meisterhafte Handwerkskunst. Jede Kreation ist mehr als Schmuck – sie ist Ausdruck von Persönlichkeit, Lebensfreude und Einzigartigkeit, die weit über Trends hinaus Bestand hat.

Erstmalig präsentiert Louis Vuitton eine Fine Jewellery-Kollektion für Herren: Les Gastons Vuitton. Als Hommage an Gaston-Louis Vuitton, den Enkel des Gründers der französischen Maison, ist die Kollektion inspiriert von seiner lebensfrohen Art. Durch seine Leidenschaft für das Leben rückt die Maison Gaston-Louis Vuitton in den Mittelpunkt der neuen Fine Jewellery Kollektion.

Entworfen von Francesca Amfitheatrof, der künstlerischen Leiterin für Uhren und Schmuck bei Louis Vuitton, wird Les Gastons Vuitton in drei Kapiteln präsentiert, die 16 Fine Jewellery-Schmuckstücke sowie zwei weitere Meisterwerke umfassen.

Die verwendete Laserschneidetechnik verleiht dem Monogram einen modernen Look und Präzision. Das charakteristische Trunk-Motiv setzt auf eine neu konzipierte Form, die Weißgold und Diamanten miteinander kombiniert.

Die verwendeten Materialien umfassen Gelbgold, Weißgold und zum ersten Mal auch Titan. Nicht nur definiert Titan die Einzigartigkeit der Kollektion, sondern ermöglicht auch die Einführung von Les Gastons Vuitton Blue. Die Maison definiert die neue Fine Jewellery-Kollektion als den Denim des Schmucks, mühelos elegant und vielseitig, ganz im Stil von Gaston-Louis Vuitton.

Gaston-Louis Vuitton, ein begeisterter Designer, Erfinder und Innovator, war bekannt dafür, Notizbücher zu füllen und seine Skizzen und Ideen auf Papier zu bringen. Darunter befanden sich auch Entwürfe für die Louis Vuitton Schaufenster. All dies spiegelt sich in einem mechanischen Ring und einem handgefertigten Designer-Pendant wider.

Die Schmuckstücke zeigen die verspielte Seite der Maison: Die Schlüsselelemente der Kreationen sind Laserschnitte, präzise Designs, Funktionalität und Interaktivität sowie das auffällige Titanblau Les Gastons Vuitton Blue.

Als leidenschaftlicher Sammler bewahrte Gaston Louis-Vuitton eine Vielzahl an ganz besonderen Erinnerungsstücken auf. Dazu kamen Bücher, Kunst und Typografien. Gaston-Louis Vuitton war nicht nur an vergangenen Epochen interessiert, sondern richtete seinen Blick stets auf die Zukunft, die Bedeutung und die Einflüsse für Louis Vuitton. Dieses facettenreiche Interesse spiegelt sich in den Gourmettes wider. Die leicht zu kombinierenden Halsketten vermitteln einen zeitgenössischen Flair und präsentieren das Louis Vuitton-Monogram.

Gaston-Louis Vuitton hatte eine offene und neugierige Persönlichkeit: Er liebte Bücher, war leidenschaftlicher Gärtner, Fotograf und Kunstliebhaber. Seine zahlreichen Reisen prägten sein Verständnis der modernen Welt.

Die Fine Jewellery-Kollektion interpretiert den Trunk in seiner wohl kleinsten Form neu: in Form von Ohrsteckern, Armbändern, Halsketten oder Anhängern mit raffinierten Gravuren und zarten Proportionen, die das neugierige Auge erfreuen.

Les Gastons Vuitton Blue

Die Fine Jewellery-Kollektion Les Gastons Vuitton präsentiert das neue Les Gastons Vuitton Blue, eine einzigartige und avantgardistische, von blauem Denim inspirierte Farbe und ein Material mit sowohl leichter als auch starker Beschaffenheit, welches durch die Verwendung von Titan entwickelt wurde. Das intensive Blau wird geschickt mit Weiß- und Gelbgold kombiniert, und präsentiert einen frischen und modernen Ansatz.

Diese Kollektion ist wie eine Jeans: Jeder besitzt mindestens ein Paar und je häufiger man sie trägt, desto mehr liebt man sie.

Francesca Amfitheatrof

Die Fine Jewellery-Kollektion Les Gastons Vuitton besticht durch ihre innovativen Schmuckstücke, darunter ein einzigartiger Stift-Anhänger sowie ein verspielter Puzzle-Ring. Diese einzigartigen Schmuckstücke zeugen von kreativer Raffinesse und einem zeitgenössischen Ansatz, der die Grenzen herkömmlicher Designs herausfordert.

Jede Liebesgeschichte ist einzigartig, geprägt von besonderen Momenten und innigen Emotionen. Genauso erzählt auch jedes Schmuckstück seine eigene Geschichte und nichts symbolisiert die Liebe schöner als ein sorgfältig ausgewählter Diamantsolitär.

In seinen Luzerner Ateliers schafft Bucherer Fine Jewellery immer wieder bezaubernde Diamantring-Kollektionen. Dabei wird großer Wert auf Vielfalt und Individualität gelegt – ganz wie bei den Liebesgeschichten, für die sie stehen.

Feinstes Handwerksgeschick und höchste Qualitätsstandards stehen für die Meister der Ateliers von Bucherer Fine Jewellery an erster Stelle. Bucherer Fine Jewellery verwendet nur die schönsten Diamanten und setzt auf vielseitige, kunstvolle Designs. Um die Schmuckstücke zum absolut passenden Begleiter zu machen, werden die Rohdiamanten jeweils mit dem für sie richtigen Schliff versehen. Dabei bieten die Experten von Bucherer Fine Jewellery ihren Kunden immer wieder neue Optionen. So etwa Verlobungs- oder Liebesringe im beliebten Ovalschliff der ab sofort unter anderem bei den Kreationen der Linie Joy ausgewählt werden darf.

JOY – INBEGRIFF DER INDIVIDUALITÄT

Alle Schmuckstücke der Kollektion Joy lassen sich individuell anpassen und bestechen durch ihre glänzenden Details. Farbe, Karat, Schliffform und Reinheitsgrad der Diamanten sowie Goldlegierung können selbst gewählt werden. Beinahe endlos viele Varianten lassen sich so auf Wunsch zusammenstellen. Auch mit der Verzierung des Rings lässt sich spielen und so strahlt dieser allenfalls mit einer Entourage um den Hauptstein oder auch mit Brillanten auf der Ringschiene. Ergänzend zu den Solitären, bietet Bucherer Fine Jewellery auch weitere Ringe, Ohrstecker oder Collitaire der Kollektion Joy. Die Ringe lassen sich zudem wunderbar mit einem Ehering kombinieren. Kreationen der Linie Joy sind perfekt für alle, die das Einzigartige lieben.

HEAVEN – KLASSISCHE ELEGANZ

Die Kollektion Heaven bietet zeitlos klassische Diamantdesigns wie Ringe, Collitaire und Ohrstecker. Highlight ist jeweils ein Diamant im Brillantschliff, der mit sechs Krappen fixiert ist. Bucherer Fine Jewellery fertigt die edlen Schmuckstücke alle auch mit individuell ausgewählten Brillanten und in allen Goldlegierungen oder Platin. Liebhaber von purer Eleganz, liegen mit Preziosen der Linie Heaven absolut richtig.

ALLURE – MODERNE INTERPRETATION VON ROMANTIK

Die Schmuckstücke der Kollektion Allure überzeugen durch klare Linien und Formen. Das clevere Design ermöglicht zudem eine maximale Strahlkraft des Zentrumssteins im Brillantschliff. Auch bei diesem Solitär haben Kunden die Möglichkeit, den Stein selbst auszuwählen. Verfügbar in allen Goldlegierungen oder auch Platin sind Kreationen der Linie Allure ideal für Liebende, die gerne unterwegs sind.

1888 – BESONDERS MIT SELTENHEITSWERT

Die luxuriösen Kreationen der Linie 1888 sind inspiriert von der Gründung der Maison im Jahre 1888. Sie sind Sinnbild von Raffinesse, Strahlkraft und Glanz; werden für diese Schmuckstücke doch jeweils nur die spektakulärsten, farblosen Diamanten mit höchstem Reinheitsgrad verwendet. Ob Ring, Collitaire oder Ohrstecker – der Zentrumsstein im Schliff nach Wunsch strahlt jeweils präzise gefasst in Platin und bezaubert jeden Betrachter.

ÜBER BUCHERER FINE JEWELLERY

Bucherer Fine Jewellery ist heute eine der führenden Marken der europäischen Schmuckbranche und blickt auf eine lange Tradition zurück. Die Marke hat sich mit wertvollen Diamanten und seltenen Edelsteinen und exquisiten High Jewellery Kreationen ebenso einen Namen gemacht wie mit der präzisen Handwerkskunst, die sie bei der Schmuckherstellung pflegt. Bei Bucherer Fine Jewellery gelten Juwelen nicht nur als attraktives Zubehör. Sie sind Ausdruck der individuellen, unverwechselbaren Persönlichkeit und setzen ein dezidiertes Statement. Die zeitlos modernen Kreationen von Bucherer Fine Jewellery spiegeln diese Einmaligkeit wider, verbreiten ein Gefühl der Lebensfreude und bleiben ein ständiger Begleiter. bucherer.com, @buchererfinejewellery

Inmitten der sich ständig wandelnden Modewelt gibt es eine Konstante, die uns Jahr für Jahr begeistert – die Pantone Trendfarbe des Jahres. Für 2024 heißt die Farbe, die unsere Sinne verzaubert, „Peach Fuzz“.

BOLTENSTERN

Diverse Ohrringe, Halsketten, Armbänder sowie Ringe der Kollektionen Embrace und Fabnora von BOLTENSTERN fügen sich nahtlos in die pastellige Pantone-Trendfarbe des Jahres 2024, „Peach Fuzz“, ein. Die Schmuckstücke vereinen die filigrane Struktur und moderne Eleganz der innovativen 3D-Drucktechnologie mit schimmerndem Roségold und edler Raffinesse und schaffen ein harmonisches Zusammenspiel. Die Schmuckstücke sind nicht nur eine Hommage an die aktuelle Farbtrendlandschaft, sondern auch ein Ausdruck von kreativer Innovation und höchster Handwerkskunst. Jede Kreation strahlt eine subtile Wärme und zeitlose Schönheit aus, die perfekt mit dem modischen Zeitgeist harmoniert.

BUCHERER

Bucherer Fine Jewellery präsentiert stolz das exklusive „Collier Classics Rivière“ – ein Meisterwerk der Eleganz, das sich harmonisch in die diesjährige Pantone-Trendfarbe Peach Fuzz einfügt. Dieses atemberaubende Schmuckstück besticht durch drei Reihen aus 18K Roségold, die perfekt mit 403 Diamanten im Brillant-Schliff harmonieren und eine Gesamtkaratanzahl von 17,82 ct. Erreichen. Das Collier Classics Rivière verkörpert subtile Opulenz und zeitlose Raffinesse, wobei das strahlende Roségold die warme Nuance von „Peach Fuzz“ aufgreift und dem Schmuck eine besondere Ausstrahlung verleiht.

BULGARI

„Peach-Fuzz“ strahlt eine Zartheit aus, die sich in der Cabochon-Kollektion in Roségold von Bulgari vollständig widerspiegelt. Der raffinierte, glatte Cabochon-Schliff dient als Inspirationsquelle und bleibt ein unverkennbares Markenzeichen der Bulgari-Ästhetik. Die Schmuckstücke verkörpern Luxus und Raffinesse, die sie für jede Gelegenheit und Anlass perfekt macht.

COMMA

Die comma Trend-Teile sind absolut im modischen Stil der Pantone-Farbe des Jahres. Ob als Anzug oder in Kombination mit einem Strick-Rollkragen – sie sind vielseitig einsetzbar. Für diejenigen, die es etwas dezenter mögen bietet sich die pfirsichfarbene Haube an.

FABER CASTELL

Wer die Farbe des Jahres direkt zu Papier bringen möchte, kann das mit dem Jumbo Grip Buntstift von Faber-Castell tun. Die Grip-Zone des Stifts garantiert einen sicheren und rutschfesten Griff, damit der Kreativität unbeschwert freien Lauf gelassen werden kann.

LA BIOSTHÉTIQUE

Einen zauberhaften Hauch von Frische verleiht die Farbe Peach Fuzz auch den Wangen: Das Puder-Rouge Tender Blush von La Biosthétique gibt den Wangenknochen einen zarten Farbtouch und verleiht ein natürliches Strahlen. Wer den Look noch mit passenden Lippen vervollständigen möchte, greift am besten zu dem La Biosthétique Cream Gloss in „Soft Peach“.

MISTER SPEX

Die Chimi „Peach Fuzz“ Sonnenbrille, in einer verführerischen Pfirsichnuance, bringt Frische in jede Garderobe. Das exquisite Design und die hochwertigen Materialien verleihen dieser Brille einen Hauch von Glamour, während die Peach Fuzz-Farbe eine subtile Wärme hinzufügt.

TUDOR

Elegant kombiniert hat TUDOR die Trendfarbe in der TUDOR ROYAL. Das in dem weichen Pfirsichfarbton gefärbte Ziffernblatt mit applizierten römischen Ziffern wird von einem satinierten, polierten Gehäuse in Edelstahl und passendem Armband umschlossen. Mit diesem Uhrenklassiker wird die Farbe gekonnt in Szene gesetzt!

Stolz präsentiert Bulgari, der renommierte „römische Juwelier der Zeit„, die neuen Monete Catene Secret Watches. Die Uhren, inspiriert von den innovativen „Gemme Nummarie“ von Nicola Bulgari aus den 1960er Jahren, repräsentieren einen Höhepunkt Bulgaris Know-How und künstlerischer Kreativität.

Beide Monete Catene Secret Watches sind mit seltenen und kostbaren antiken Münzen verziert, die mächtige Symbole der Geschichte darstellen. Die mit Diamanten besetzten goldenen Schmuckuhren schmiegen sich dank flexibler Kettenarmbänder, einer Neuinterpretation der „Gourmet“-Gliederketten der 1940er Jahre, sanft ans Handgelenk. In den Schmuckuhren tickt fast unhörbar ein wahrer Schatz mechanischer Miniaturisierung: das Uhrwerk Bulgari Piccolissimo.

Historische Inspiration und zeitloser Stil

Die High Jewellery-Uhren Monete Catene sind von einer Uhr der 1970er Jahre inspiriert und zeigen die Herrschaft des Kaiserpaares Septimus Severus und Julia Domna. Die Monete Catene Uhren – gefertigt aus Gold und Diamanten – zeugen von raffinierter Ästhetik. Das Gehäuse der Monete Catene erinnert dank ihrer 8 Kanten an die geometrische Prägung der Octo-Monete-Modelle, inspiriert von der Decke der Maxentius-Basilika in Rom.

Architektonische Schönheiten

Die Monete Catene Dual Time kombiniert geschickt den Glanz des Gelbgoldes mit jenem des Roségoldes, eine typische zweifarbige Kombination der damaligen Zeit. Zwei Zifferblätter mit verschiedenfarbigen Zeigern zeigen die Zeit in zwei unterschiedlichen Zeitzonen an. Diamanten im Baguette- und Brillantschliff sowie ein zarter Diamantpavé-Besatz machen diese Secret Watches zu Juwelierskunstwerken. Zwei Cabochon-Smaragde, das Markenzeichen von Bulgari, dienen zum Öffnen und enthüllen das verborgene Zifferblatt.

Die Monete Catene Secret Watches werden durch edle Kettenarmbänder (ital.: catene) verlängert. Der „Gourmet„-Gliederketten gehören bereits seit den 1940er Jahren zum kreativen Erbe von Bulgari. Das Uhrwerk Piccolissimo BVL 100, entwickelt von der Manufaktur Bulgari, ist das kleinste runde Kaliber und vereint Haute Joaillerie und Haute Horlogerie auf meisterhafte Weise. Das Handaufzugkaliber erinnert an die mit mechanischen Werken ausgestatteten Schmuckuhren vergangener Zeiten.

Technische Spezifikationen:

MONETE CATENE

Haute-Joaillerie-Geheimuhr in Roségold, besetzt mit Diamanten (~4,10 kt). Gehäuse besetzt mit einer Denar-Münze mit dem Bildnis von Caracalla (198–217 n.Chr.). Mechanisches Mikro-Manufakturwerk Piccolissimo, Kaliber BVL 100 mit Handaufzug, Höhe 2,5 mm, 30 Stunden Gangreserve, Frequenz 21’600 Vph (3Hz).

MONETE CATENE DUAL TIME

Haute-Joaillerie-Geheimuhr in Rot-, Gelb- oder Weißgold, besetzt mit Baguetteschliff-Diamanten (~21,76 kt) und Brillantschliff-Diamanten (~20,80 kt). Gehäuse mit einer Monete-Münze mit dem Bildnis des Septimus Severus (193–211 n.Chr.) und einer Monete-Münze mit dem Bildnis der Julia Domna (193–217 n.Chr.). Zwei Cabochon-Smaragde (0,12 kt) dienen als Drücker zum Öffnen der Uhr. Ausgestattet ist sie mit zwei mechanischen Mikrowerken Piccolissimo Kaliber BVL 100 mit Handaufzug, Höhe 2,5 mm, 30 Stunden Gangreserve, Frequenz 21’600 Vph (3Hz), für die Anzeige von zwei verschiedenen Zeitzonen.

Im Jahr 2023 startete Bulgari anlässlich des 75. Jubiläums von Serpenti eine internationale künstlerische Initiative namens Serpenti Factory, die sich auf die Schlange als unendliche Quelle kreativer Inspiration konzentriert. Ihr Ansatz umfasst viele Aspekte des Emblems, von Erbe bis Handwerkskunst, bis hin zu multisensorischen Technologien und zur Werbekampagne, die das 75. Jubiläum des Motivs feiert und Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verbindet.

Bulgari hat nur fünf Städte auf der ganzen Welt für diese besondere Ausstellung ausgewählt. Nach Shanghai und Seoul ist nun Mailand an der Reihe, der Star der einzigen europäischen Bühne auf dieser unglaublichen Reise.

Es ist eine Fortsetzung von Bulgari’s persönlichem Tribut an die Stadt Mailand, die nicht nur für Mode, sondern auch für Kultur ein Bezugspunkt in der italienischen und internationalen Szene ist. Hierzu gehört eine Reihe von kulturellen Initiativen und die erstmalige Einführung einer High-Jewelry-Kollektion.

Vom 11. Oktober bis 16. November wird in Dazio di Levante auf dem Piazza Sempione die Ausstellung „Serpenti 75 Years of Infinite Tales“ zu bewundern sein: eine narrative Reise durch Schmuckstücke, Uhren, Videos und Archivmaterial, die die unaufhaltsame Entwicklung des Emblems in einer zeitlichen Abfolge feiert, die von den ersten Serpenti-Secret Watches und den farbenfrohen Kreationen der 1960er Jahre über die Serpenti Viper- Kollektion bis zu den außergewöhnlichen Interpretationen von High Jewelry reicht.

Zu diesem Anlass wurden verschiedene internationale und italienische Künstler aufgefordert, ihre Interpretationen des Serpenti-Emblems zu geben und die eklektische Natur der Ikone zu veranschaulichen. Innerhalb der Factory werden die Werke von Quayola, Sougwen Chung, Daniel Rozin, Cate M und, um näher an Mailand zu sein, auch Werke des Künstlers Fabrizio „Bixio“ Braghieri zu sehen sein, der aus der Stadt stammt.

Außerdem wird Filippo Salerni, ein junger Künstler, seine Installation im Freien präsentieren, damit die ganze Stadt sie genießen kann.

Quayola, geboren 1982, ist ein römischer Künstler, der in London lebt und sich international als einer der wichtigsten Interpreten der Medienkunst etabliert hat. Er erforscht die Spannungen zwischen Form und Material, Antike und Moderne, Mensch und Maschine. Das Werk, das in Partnerschaft mit Bulgari entstanden ist, Sculpture Factory: Serpenti, ist eine Installation, die durch eine live gesteuerte Roboterperformance eine Reihe von unfertigen Skulpturen, algorithmischen Variationen inspiriert vom Serpenti-Emblem, zum Leben erweckt. Der Roboter formt unter Verwendung von Algorithmen unfertige Figuren und entdeckt dabei kontinuierlich neue Kombinationen des Materials in einem langsamen Prozess der Entdeckung unendlicher Möglichkeiten.

Sougwen Chung, eine chinesisch-kanadische Künstlerin und Forscherin, die in London ansässig ist, gilt als Pionierin im Bereich der Zusammenarbeit von Menschen und Maschine. In der Vergangenheit war sie Forscherin am MIT Media Lab und erforscht die von Hand und von Maschinen gemachten Markierungen als Ansatz, die Dynamik von Menschen und Systemen zu verstehen. Für die Bulgari Serpenti Factory präsentiert Chung LIFE / LINES, eine multimediale Skulptur aus großformatigem, 3D-gedrucktem Chrom, das flüssigem Quecksilber ähnelt. Begleitet wird sie von einem kinematischen Prozessfilm – einer virtuellen Aufführung, die den kreativen Prozess zeigt. Die Arbeit ist von der Geschichte der Bulgari-Schlange als Symbol der Wiedergeburt und der ewigen Rückkehr inspiriert und interpretiert die Themen Tradition und Transformation, um eine neue Vision von Serpenti für die Zukunft zu präsentieren.

Daniel Rozin ist ein israelisch-amerikanischer Künstler, der die menschliche Figur in seine Installationen und interaktiven Skulpturen einbezieht. Seine kinetischen „Spiegel“ werden oft aus Materialien hergestellt, die unerwartet reflektierend werden und die auf die Anwesenheit einer Person mit einer Kamera und einem physischen Computer oder benutzerdefinierter Software reagieren. Das von ihm für Bulgari geschaffene Werk, Snake Scales Mirror, ist eine mechanische Skulptur, die kinetisch und interaktiv ist und Teil der Mechanical Mirror-Serie ist. Die Materialien, der Klang, die Bewegung und die Reflexionen der einzelnen Fliesen, die das Werk ausmachen, erinnern an die natürlichen Eigenschaften einer Schlange sowie das Bulgari-Emblem.

Catherine Mercier, bekannt als Cate M, ist eine autodidaktische Künstlerin, die von der Tierwelt fasziniert ist und sie nach ihrer eigenen Interpretation modelliert. Für Bulgari hat sie die Skulpturen „The Small and Big Python Head“ und „The Mandarin“ geschaffen, die beide Schlangen darstellen. In diesen Kunstwerken hat die Künstlerin das Symbol der Schlange zusammen mit dem ikonischen Serpenti von Bulgari kombiniert und sie zunächst in Ton geformt, bevor sie schließlich aus Bronze gefertigt wurden. Durch ihre künstlerischen Kreationen erkundet Cate M die Bedeutung dieses Tiers – ein Symbol der Metamorphose – und seine Fähigkeit, sich kontinuierlich an die gesellschaftliche Entwicklung anzupassen.

Fabrizio „Bixio“ Braghieri ist ein Künstler aus Mailand, dessen Kunst zwischen Malerei, Skulptur und Installationskunst mit ungewöhnlicher Agilität und irrationaler Ironie pendelt. Für Bulgari hat er sein ikonisches Cuore Fragile (Zerbrechliches Herz) durch eine Serpenti-Linse neu interpretiert und auch eine Reihe von Aquarellen geschaffen, in denen Schlangen um einige der emblematischsten und beliebtesten Symbole Mailands gewunden sind.

Filippo Salerni, ein junger Mailänder Bildhauer, erforscht in seinen Werken die transformative Natur der Materie, durchdrungen vom Geist des Schaffens. Seine Forschung verbindet eine klassische akademische Ausbildung mit experimentellen Techniken. Für die Bulgari Serpenti Factory hat er die ortsbezogene Installation _Res flecto_ entworfen, eine imposante Skulptur im Dialog mit der Stadt Mailand.

Die Serpenti Factory-Ausstellung wird auch multisensorische und interaktive Erlebnisse umfassen, darunter den exklusiven Experience Room, einen immersiven Bereich, um die wunderbare Welt von Serpenti zu entdecken; das originale Bulgari Snake Game, ein fesselndes Spiel mit Serpenti-Thema, bei dem Sie sich einer Herausforderung stellen können, um so viele Edelsteine wie möglich zu sammeln und die höchste Punktzahl zu erreichen; der Infinity-Raum, in dem die Geschichte von Serpenti durch 3D-Bilder lebendig wird; und schließlich das Cinenimo, um in die Welt von Bulgari und Serpenti einzutauchen, durch die Projektion des Dokumentarfilms „Inside The Dream“, der die Geschichte der Schaffung eines Serpenti-High-Jewelry-Stücks von Anfang an erzählt – von der Beschaffung der Edelsteine bis zu seinem Debüt auf dem roten Teppich bei den Filmfestspielen von Venedig.

Extravaganz in Form und Farbe: Edle Preziosen mit Fancy Yellow Diamonds sind an Strahlkraft nicht zu überbieten.

Selbst wenn sie bei Farbe, Schliff, Reinheit oder Gewicht identische Parameter aufweisen, gleicht keiner der außergewöhnlichen Steine dem anderen, daher zählt man sie zu Recht zu der Gruppe der „Fancy Coloured Diamonds“. Die Fancy Yellow-Diamanten, die für die Schmuckstücke von Bucherer Fine Jewellery ausgewählt werden, befinden sich alle im überaus raren, gelben Bereich und sind in den Intensitäten „Fancy“ und „Fancy intense“ erhältlich.

Jährlich wird weltweit nur eine Handvoll dieser seltenen Kostbarkeiten gewonnen. Durch den Schliff erlangt der Stein sein umwerfendes Feuer, fängt und reflektiert spielerisch das Licht und beweist damit vollendete Handwerkskunst. Besonders gelingt das etwa bei der Tropfenform, einer Kombination aus der elliptischen Marquiseform und dem traditionell runden Brillant-Schliff. Diese komplizierte Facettierung ergibt noch mehr Symmetrie und Brillanz, um die Farbtiefe eines Diamanten auf besondere Weise hervorzuheben.

bucherer.com, Earclips Masterpieces Diamonds Weißgold, ca. 453.630 € 

Photocredits: Bucherer Fine Jewellery

LOUIS VUITTON präsentiert DEEP TIME, die fünfte High Jewellery-Kollektion der Maison, entworfen von Francesca Amfitheatrof, der künstlerischen Leiterin für Uhren und Schmuck. DEEP TIME beschreibt ein tiefgehendes Reise-Erlebnis, das von der Entstehung des Planeten bis zur Erschaffung des Lebens reicht.

In dieser neuen Kollektion verschmelzen die einzigartige, originelle Designhandschrift von LOUIS VUITTON und das hohe Savoir-faire der Juweliere mit den Ursprüngen der Geologie und dem geologischen Erbe. Es handelt sich um die bisher größte High Jewellery-Kollektion der Maison, die über 170 Einzelstücke – 95 davon bereits im ersten Kapitel – und eine Rekordzahl an Edelsteinen umfasst.

„Deep Time soll uns tief in die Vergangenheit entführen, in eine Zeit und an einen Ort, der weit entfernt ist. Gleichzeitig bringen uns die Steine genau dorthin, an die Anfangszeiten des Planeten und in die Geschichte unserer Erde.„,

Francesca Amfitheatrof.

DEEP TIME wird in zwei Kapitel geteilt – Geology und Life – und umfasst insgesamt 16 Themen, von denen 13 bereits im ersten Teil der Kollektion präsentiert werden.

Geology zeigt die außergewöhnliche Entwicklung unseres Planeten, beginnend mit Gondwana, einem der beiden Superkontinente, die die Entstehung der Erde geprägt haben. Ausgestattet mit einer seltenen Auswahl kolumbianischer Smaragde, folgen auf Gondwana unterschiedliche apokalyptische Entwicklungen, die in den Themen Volcano, Wave und Rupture zum Ausdruck kommen und deren explosive Kräfte durch die unverwechselbare Designsprache der Maison zum Leben erweckt werden.

Das grafische und starke „V“ der Maison ist das Markenzeichen, das die einzigartigen Schmuckstücke von LOUIS VUITTON auszeichnet. Das letzte Kapitel von Geology, Drift, verkörpert Sonne und Meer mit einer prächtigen Kombination aus Aquamarinen und gelben Saphiren.

Life verkörpert ein vielschichtiges Universum, in dem die Lebensenergie die Entwicklung vorantreibt, eingebettet in spektakuläre Schmuckstücke zu insgesamt acht Themen. Die Themen reichen von Origin und Fossils bis hin zu Seeds und Flowers und bieten ein verführerisches Spiel mit Texturen, Schichten und nicht zuletzt den Steinen.

„Wir verfolgen den ambitionierten Anspruch, die allerschönsten Steine zu finden, die in Deep Time allesamt eine besondere Gemeinsamkeit, sei es, dass sie aus Lava geformt wurden oder allesamt von verschiedenen Kontinenten stammen. Deep Time ist eine Feier der Vergangenheit, aber auch der Schönheit der Natur.„, so Francesca Amfitheatrof.

Mehr Informationen

Bulgari freut sich, die diesjährige Resort Collection zu präsentieren, welche mit ihren mediterranen Farbtönen und dem entspannten Lebensstil eines italienischen Urlaubs über die Grenzen des sonnenverwöhnten Landes hinausgeht. Die limitierte Kollektion umfasst besonderen Schmuck, kostbare Uhren, einzigartige Düfte und Taschen sowie High Jewellery-Kreationen. 

Kollaboration mit Mary Katrantzou

Bulgari führt hierbei die erfolgreiche Kollaboration mit der visionären Designerin Mary Katrantzou weiter. Für die diesjährige Kapselkollektion entwarf die Designerin drei limitierte Serpenti Top Handle Taschen. Diese werden in den Bulgari-Boutiquen der glamourösesten Urlaubsziele weltweit erhältlich sein – von Capri bis Porto Cervo, von Saint Tropez über Monaco, Mykonos, Ibiza, Bodrum und Saint Barth. 

Mit edlen Stickereien, die von den Meisterhandwerkern des Ateliers Montex in Paris, bekannt für aufwendige Handstickerei auf Haute Couture-Roben, gefertigt werden, wird der Kalbslederkörper der Taschen zur kreativen Leinwand für faszinierende Motive und ikonische Zeichen. Die Taschen Serpenti Tree of Life, Serpenti Tropical Garden of Eden und Serpenti Midnight Garden of Eden sind nach bezaubernden Szenen aus der Natur benannt und werden von dem ikonischen Schlangenkopf-Verschluss gekrönt, der von Mary Katrantzou neu interpretiert wurde.

Allegra

Ein kleiner Vorgeschmack auf die Allegra-Schmuckkollektion, die mit ihren leuchtenden Nuancen und der lebhaften Mischung von Edelsteinschliffen die Saison erhellt, vereint Unbeschwertheit mit lebhaftem Glamour. Der Name „Allegra“ bedeutet auf Italienisch „fröhlich“ – die sprudelnden Kreationen verkörpern perfekt den überschwänglichen Geist des römischen Juweliers.

Divas‘ Dream

Seit der Gründung lässt sich Bulgari von der Energie, der Ausstrahlung und der überschäumenden Vitalität Italiens inspirieren und bringt diese natürliche Ausgelassenheit und den aufmunternden Geist durch die Sprache der Farbedelsteine zum Ausdruck. Mit einer Auswahl an faszinierenden Divas‘ Dream Uhren zelebriert Bulgari die italienische Lebenskultur – inspiriert vom goldenen Zeitalter des Dolce Vita, zeigt die Uhr flatternde Blütenblätter aus leuchtenden und lebendigen Edelsteinen, die um ein Perlmuttzifferblatt angeordnet sind.

Eau de Parfum: Bulgari Allegra Riva Solare

Die multisensorische Reise durch Bulgaris Welt wird mit dem Duft Bulgari Allegra Riva Solare fortgesetzt, einem Eau de Parfum, das die Sinne an die italienische Riviera entführt. Der neue Duft, entworfen von Meisterparfümeur Jacques Cavallier Belletrud, setzt die regenerierende Energie, die belebende Sinnlichkeit und die elektrisierende Freiheit des Mittelmeers frei. Um das einzigartige Dufterlebnis zu vervollständigen, kann das Eau de Parfum mit einer Auswahl von fünf Bulgari Allegra Magnifying Essenzen personalisiert werden, die dem Duft zusätzliche Helligkeit, Süße oder Wärme verleihen.

High Jewellery: The Colour Journey

In ausschließlich vier Bulgari-Boutiquen weltweit, darunter Saint Tropez, Bodrum, Porto Cervo und Capri, wird es eine einzigartige Auswahl des dritten Kapitels der The Colour Journey High Jewelry-Kollektion zu bewundern geben, die diesmal Kunzitenund Morganiten gewidmet sind.

www.bulgari.com