Wenn modern auf minimalistisch trifft. Wenn Wildnis und Natur zusammenfinden. Dann weiß man, dass man im Ambiente Sedona ist. Wir haben mit den beiden Geschäftsführerinnen und Schwestern Jennifer May und Colleen TeBrake über das Haus und seine Geschichte gesprochen.

Wie kam es zu der Idee für das Ambiente Sedona? Was ist die Inspiration hinter diesem gemeinsamen Projekt?

Unser Vater hatte gerade ein Restaurantprojekt in der Nähe abgeschlossen. Das Panorama dort war unglaublich und es faszinierte uns, den Gästen dabei zuzusehen, wie sie die Schönheit von Sedona genossen. Ein Freund unserer Familie besaß damals ein Grundstück in unmittelbarer Nähe des Restaurants. Er wollte eigentlich selbst ein Hotel darauf bauen, entschloss sich dann aber, das Konzept, das er dafür bereits ausgearbeitet hatte, nicht zu realisieren. Er bot uns das Grundstück an und als wir zum ersten Mal vor Ort waren, sahen wir, dass das Panorama dort genauso umwerfend und auch das Grundstück selbst ein Traum war. Wir ließen uns darauf ein und wollten etwas Einzigartiges und Anderes erschaffen – alles, nur kein riesiges Standard-Hotel in Kastenform. Die Topografie war so besonders und brachte uns auf die Idee, die 40 Zimmer auf individuelle Atrien aufzuteilen und diese auf Stelzen zu stellen. So konnten wir die Höhe und Ausrichtung jedes einzelnen Zimmers unabhängig voneinander definieren – und damit die besten Ausblicke und ein Maximum an Privatsphäre bieten.

Welche Rolle spielt jede von Ihnen beiden in der Entwicklung und im Management des Ambiente Sedona? Wie ergänzen sich Ihrer Meinung nach Ihre Stärken in der Geschäftsführung?

Das Projekt begann vor acht Jahren und am Anfang waren nur mein Vater Mike Stevenson und ich dabei. Meine Schwester Colleen TeBrake lebte damals in Phoenix und zog ihre Kinder groß, bevor sie vor ein paar Jahren zu uns stieß. Mein Vater war im gesamten Prozess involviert und kümmerte sich vor allem um die bauliche Seite. Das war großartig, denn er war viele Jahre zuvor selbst in der Baubranche tätig und kannte sich mit alledem sehr gut aus. Die Innenausstattung war dann ein Job für die „Schwestern“. Wir verbrachten viele Stunden mit Einkaufen und der Planung des Hotelbetriebs. Heute habe ich riesigen Respekt vor allen, denen es gelingt, große Bauprojekte zu leiten und alles vollständig und zeitgerecht hinzubekommen.

Der Bau eines Hotels ist eine Mammutaufgabe. Können Sie einige der Herausforderungen in der Entwicklungsphase beschreiben und uns verraten, wie Sie diese als Familie meisterten?

Es gab viele Schwierigkeiten, denen wir uns in diesem Prozess stellen mussten. Das Design war so einzigartig und neu, dass die Stadt Sedona nicht ganz sicher war, was sie mit uns machen sollte. Doch die Stadtverwaltung stand voll und ganz hinter dem Projekt und freute sich darüber. Sie waren damals gerade dabei, als zweite US-amerikanische Stadt der Global Sustainable Tourism Alliance beizutreten und da kamen wir ihnen als Vorzeigeprojekt gerade recht. Die vermutlich größten Hürden brachte die Coronapandemie, die uns ein Monat nach Baubeginn traf. Danach war plötzlich nichts mehr so einfach: von den Treffen mit der Stadt bis hin zur Lieferkette. Der Einkauf war eine Herausforderung, da wir vieles online und per E-Mail machen mussten, anstatt uns die Produkte vor Ort anzusehen. Auch die Artikel, die wir bereits bestellt hatten und die aus Übersee kommen sollten, konnten plötzlich nicht versandt werden. Immer wieder mussten wir unsere Entwürfe hervorholen und die Artikel woanders finden oder sie durch neue ersetzen. Das war alles nicht leicht, aber am Ende fügte es sich sehr gut zusammen.

Ambiente Sedona ist bekannt für seine einzigartige und umweltfreundliche Architektur. Könnten Sie uns mehr über die Designphilosophie hinter dem Hotel erzählen? Wie fügt sich das Haus in die natürliche Schönheit von Sedona ein?

Unser Konzept basiert auf der Verschmelzung eines modernen, minimalistischen Designs mit erdnahen, organischen Elementen. So holten wir das Draußen wortwörtlich ins Innere, während wir diese Atrien schufen, die aussehen, als würden sie vom Himmel herabschweben, um sich sanft in die wunderschöne Landschaft einzufügen, ohne sie zu stören. Es gibt so viele Hotels, die das Umfeld, das man besucht, gestalten. Alles wird eigens für den Gast „erschaffen“. Wir wollten dieses Konzept komplett umkehren und die Schönheit dieser traditionsreichen Landschaft zum Mittelpunkt machen. Von Ihrem privaten Atrium aus betrachten Sie die Natur um Sie herum wie auf einer Bühne. In dem Moment, in dem Sie die elektrischen Gardinen öffnen, eröffnet sich Ihnen Ihr IMAX-Ausblick auf Sedona.

Zusammenarbeit ist in einem Familienbetrieb essenziell. Wie gehen Sie mit der Dynamik zwischen Ihnen als Schwestern um? Gibt es da Vorteile oder Herausforderungen?

Als Familie stehen wir uns zum Glück sehr nah. Wir arbeiten sehr gut zusammen. Das Wichtigste dabei ist, dass wir uns gegenseitig respektieren, damit wir unsere Ideen austauschen und Ungereimtheiten produktiv beseitigen können. Darum geht es am Ende. Uns hat die Erfahrung mit Ambiente Sedona in vielerlei Hinsicht noch enger zusammengeschweißt. Daher freuen wir uns schon jetzt auf die gemeinsame Zukunft und sind gespannt, wo sie uns hinführt.

Welchen Tipp würden Sie als Unternehmerinnen und Hotelierinnen anderen geben, die ihre Träume in der Hotellerie auch gerne verwirklichen würden?

Niemals aufgeben. Man trifft auf unzählige Hürden und die Dinge laufen nie so reibungslos, wie man es gerne hätte. Doch jede Herausforderung macht uns stärker und wenn wir sie meistern, ist die Zufriedenheit umso größer.

Blicken wir abschließend noch in die Zukunft: Gibt es für Ambiente Sedona Erweiterungspläne oder steht Neues am Programm?

Absolut! Ich glaube, dass wir mit Ambiente Sedona eine zeitlose „Marke“ aufgebaut haben, die an verschiedenen Orten funktionieren kann. Außerdem haben wir eine Kultur geschaffen, die unsere Gäste in allem, was wir tun, spüren. Die Menschen, die uns besuchen, sagen alle, dass sie sich im Ambiente Sedona wie zu Hause gefühlt und den Eindruck haben, dass auch unser Personal gerne hier ist. Wir haben sogar Gäste, die schon drei Mal bei uns waren. Das spricht für sich. Und unsere Mitarbeitenden sind wirklich glücklich, hier zu sein, denn wir sorgen dafür, dass sie sich stets geschätzt fühlen. Denn das werden sie.

Ambiente Sedona is a Member of Lifestylehotels

Photocredits: Jeff Zaruba, Kyle RM Johnson, Jenelle Bonifield

Oktober 2023 – Die von allen gesuchte Vorstellung des Friedens ist im tiefsten Inneren von Aman verankert, und ist die Bedeutung des aus dem Sanskrit stammenden Namen der Marke: Frieden.
Das Journey to Peace Retreat findet in der zweiten Jahreshälfte in den USA im urbanen Aman New York und im abgelegenen Amangiri in Utah statt und unterstützt die Gäste auf ihrem eigenen Weg zur Ruhe. Das spirituelle Retreat ist dem Ziel gewidmet, Menschen zu lehren, Gelassenheit wiederzuentdecken. Es wird intuitiv und liebevoll von einem langjährigen Aman Mitarbeiter und renommierten buddhistischen Mönch und Achtsamkeitstrainer, Meister Geshe YongDong (Geshe La), geleitet.

Es heißt, das Erreichen von innerem Frieden ermöglicht es, besser mit Ängsten und Sorgen umzugehen, den Geist zu verlangsamen und zu fokussieren und Geduld und Toleranz zu erlangen. Geshe La begleitet die Gäste auf diesem Weg. Zunächst im Aman New York (27.-30. Oktober), wo er einen Ruhepol im Herzen Manhattans kreiert. Gefolgt von Amangiri (3.-6. November), wo die Gäste, umgeben von der wunderschönen Wüstenlandschaft der nordamerikanischen Canyons, fernab des Alltags, zur Ruhe kommen können. Während jeder Erfahrung wird Geshe YongDong die alten Lehren der tibetischen Bön-Tradition weitergeben, damit Teilnehmer die gesuchte Gelassenheit des Geistes und der Seele finden können.

Aman New York, Living Mindfully retreat 27.-30. Oktober

Das erste Retreat im Aman New York, Living Mindfully, dreht sich darum, den gesuchten Frieden im Alltag zu finden und umfasst maßgeschneiderte Trainingseinheiten zum Leben in der Gegenwart sowie Workshops zur Heilung von Wut und Mantra-Meditationskurse. Im Rahmen des Journey to Peace Retreats im Aman New York ist das tägliche Frühstück im Arva Restaurant inbegriffen, ebenso wie ein abschließendes Mittagessen mit Geshe La und eine 90-minütige Aman Signature Spa-Behandlung.        

Amangiri, Awaken the mind retreat, 3.-6. November

Das zweite Retreat im Amangiri, USA, Awaken the Mind, lässt die Teilnehmer in die ungezähmte Wildnis von Canyon Point eintauchen und konzentriert sich auf die Entdeckung der wahren Natur des Geistes. Ein Programm aus beruhigenden Gruppenkursen und Achtsamkeits-Workshops sowie geführter Meditation, Gesängen und Atemarbeit erwartet die Gäste. Das Programm zielt darauf ab, loszulassen, was nicht mehr gebraucht wird und das Hier und Jetzt mehr zu schätzen. Das Drei-Nächte-Retreat beinhaltet Vollpension, einschließlich einer gesunden Minibar und alkoholfreie Getränke, eine 90-minütige Gruppen-Yogastunde, eine Klangschalen- und Meditationseinheit oder eine 90-minütige Spa-Behandlung sowie den Flughafentransfer.

Geshe La

Geshe La wurde 1969 in Tibet geboren und trat im Alter von nur 13 Jahren in das Nangzhig Bonpo Kloster als Mönch ein. Als begabter Gelehrter erhielt er 1992 den Rajampa Geshe-Grad (Doktortitel der Göttlichkeit) – den höchstmöglichen monastischen Grad. Außerdem studierte und praktizierte er unter vielen Meistern, darunter seine Heiligkeit der 14. Dalai Lama, sowie seine Heiligkeit Menri Trizin. Heute lehrt Geshe La Philosophie und YungDrung-Bön-Buddhismus und ist einer von nur einer Handvoll Meistern dieser Tradition weltweit. Seit über zwanzig Jahren lehrt Geshe La in vielen spirituellen Zentren und Universitäten auf der ganzen Welt und ist der Gründer und spirituelle Leiter von Sherab Chamma Ling und Bon da Ling, spirituellen Zentren in Britisch-Kolumbien und Costa Rica. Er ist Vizepräsident der Internationalen Organisation des tibetischen nicht-konfessionellen Buddhismus und hat mehrere Bücher veröffentlicht, darunter „Calm Breath, Calm Mind“.                                                                                                        

ÜBER AMAN

Aman wurde 1988 mit der Vision gegründet, eine Sammlung von intimen Rückzugsorten mit der bescheidenen, warmen Gastfreundschaft eines anmutigen Privathauses zu schaffen. Das erste Amanpuri (Ort des Friedens) in Phuket, Thailand, führte das Konzept ein, und seitdem ist Aman auf 34 exquisite, ruhige Hotels und Resorts angewachsen, die von städtischen bis hin zu abgelegenen Orten in 20 Destinationen rund um den Globus reichen, von denen 12 über Aman Branded Residences verfügen. Aman hat bereits weitere zehn Projekte geplant.          In den letzten Jahren hat die Aman Group ihren begehrten Lebensstil auch außerhalb ihrer Residenzen angeboten, darunter Aman Skincare (2018), die Nahrungsergänzungsprodukte Sva (2020), Aman Fine Fragrance (2020), die Konfektionskollektion The Essentials by Aman (2021) und die Hautpflegeserie Aman Essential Skin (2023). Da Innovation ein Eckpfeiler der Markenphilosophie ist, begrüßte die Aman-Gruppe 2020 eine neue Hotelmarke, Janu – was auf Sanskrit „Seele“ bedeutet. Janu bietet eine einzigartige Auffassung von Gastfreundschaft, bei der echte menschliche Interaktion, spielerischer Ausdruck und soziales Wohlbefinden im Mittelpunkt des Erlebnisses stehen. Sieben weitere Janu-Hotels sind in Planung, darunter Tokio (2023) und AlUla in Saudi-Arabien, die sich derzeit im Bau befinden.

Ambiente Sedona liegt inmitten der eindrucksvollen Landschaft des Red Rock State Park in Arizona und verspricht Erholung für Körper und Geist an einem einzigartigen Rückzugsort. Vom ersten Moment an spürt man in diesem Luxusresort die Kraft der Natur, die all unsere Sinne zum Leben erweckt.

Erholung für die Sinne

Als Gast im Spa von Ambiente Sedona begeben wir uns auf eine ganzheitliche Reise zu uns selbst und fühlen uns danach angenehm erholt und endlich wieder in Balance. Inmitten der zauberhaften Landschaft von Sedona wird das Spa zu einem stillen Refugium, in dem wir unsere Sinne verwöhnen und Verjüngungskuren für Körper und Geist genießen. In Harmonie mit der natürlichen Umgebung erschafft das Spa ein ruhiges Ambiente, das den eigenen Gemütszustand sofort nach dem Betreten zu einer entspannten Gelassenheit führt. Erfahrene Therapeuten stimmen jede Behandlung individuell auf unsere Bedürfnisse und Vorlieben ab und bieten ein breites Spektrum an Massagen und Pflege-Treatments. Zu Beginn unserer Erholungsreise dürfen wir uns unseren eigenen Duft zusammenstellen, der uns anschließend durch die Behandlungen begleitet. 

Natur für die Sinne

Die Natur rund um Ambiente Sedona zeichnet ein eindrucksvolles und bezauberndes Porträt, das die Besucher in seinen Bann zieht und bei jedem Blick die Sinne weckt. Umgeben von Wundern der Natur wird das Resort zu einem wahren Wüstenparadies, das seine Gäste in die lebendigen Farben, dramatischen Steinformationen und endlosen Ausblicke von Sedona eintauchen lässt. Die legendären feuerroten Felswände erschaffen eine atemberaubende Kulisse für unvergessliche Sinneseindrücke. Schroffe Berglandschaften, majestätische Spitzen und tiefe Schluchten bilden spannende Kontraste vor dem klaren Blau des Himmels und laden mit ihren gedeckten Braun-, Ocker- und Rottönen zum Staunen, Erkunden und Entdecken ein.

Inspiration für die Sinne

Nach der Erholung freuen wir uns auf Spannung und Aktivität. Wir wollen etwas unternehmen und etwas erleben. Auch dafür bietet Ambiente Sedona zahlreiche Möglichkeiten, ob Wanderungen über malerische Trails oder eine abenteuerliche Canyon-Tour im Jeep inmitten der atemberaubenden Schönheit der Natur. Wir erkunden Pfade, die sich durch Felswände zu unvergesslichen Aussichtspunkten, versteckten Schluchten und anderen Wundern der Natur schlängeln, während wir in die warmen Rottöne der Felslandschaft eintauchen. Wem mehr nach kulinarischen Highlights ist, verwöhnt seine Geschmacksnerven bei einer Premium-Weintour und entdeckt bei einem köstlichen Gourmetmenü die einmaligen Aromen der Region.

Erlebnisse für die Sinne

Ambiente Sedona bietet 40 elegante Wohneinheiten, auch Atrien genannt, die den Blick auf die Naturlandschaft um das Resort herum freilassen. Die Architektur ist einzigartig und fügt sich harmonisch in die natürliche Schönheit von Sedona ein. Die meisten Fenster reichen vom Boden bis zur Decke und gewähren 180-Grad-Blicke auf die roten Felsformationen des Red Rock State Park. Im Inneren warten eigens angefertigte Wandbilder, naturbelassenes Holz, feines italienisches Leinen und Stoffe in Erdfarben, die sich zu einem entspannten, aber eleganten Ambiente zusammenfügen, das Ruhe und Gelassenheit ausstrahlt.

Über Ambiente Sedona

Ambiente Sedona bietet anspruchsvollen Reisenden, die sich nach einem landschaftlich einzigartigen Rückzugsort sehnen, eine gehobene Unterkunft inmitten der Natur. Das Resort ist das erste seiner Art in Nordamerika. Jedes Detail des innovativen und edlen Designs wurde mit größtem Respekt für die Erde und ihre Bewohner erschaffen.

Ambiente Sedona is a Member of Lifestylehotels

Photocredits: Jeff Zaruba, Jenelle Bonifield, Ambiente Sedona

An den unberührten Ufern der Kahuwai Bay an der Kohala-Küste gelegen entstand in den 1960er-Jahren das ursprüngliche Kona Village Resort, welches 2011 geschlossen wurde. Der geschichtsträchtige Ort wird nun neu interpretiert und wiederbelebt. Das auf nachhaltige Immobilien spezialisierte Unternehmen Kennedy Wilson entwickelte dieses Hotelerlebnis gemeinsam mit Rosewood Hotels & Resorts. Die hawaiianische Tradition der hoʻokipa (Gastfreundschaft) wurde dabei großgeschrieben.

Aufnahme der kulturellen und spirituellen Identität der Insel

Kona Village, A Rosewood Resort, liegt in Kaʻūpūlehu, an dem mana (Energie, Kraft und Stärke) spürbar ist und erstreckt sich über 81 Hektar Land. Das neu gestaltete Resort mit seinen 150 Bungalows bewahrt das jahrhundertealte Erbe des Landes und bietet Zugang zur Geschichte und zu den moʻolelo (Erzählungen) der hawaiianischen Ureinwohner. 

In enger Zusammenarbeit mit den Bewohnern wurde das Resort so gestaltet, dass die umliegende artenreiche Natur und kulturelle Bedeutung der Big Island respektiert und bewahrt werden. Ein Gremium aus verschiedenen Persönlichkeiten und Kulturträgern Hawaiis wurde gebildet, um die Geschichte und die Kultur zu bewahren und gemeinsam das Projekt neu zu entwickeln. Von der Schilderung historischer Begebenheiten bis hin zur Namensfindung für die Restaurants haben die Mitglieder des Gremiums dafür gesorgt, dass das Land sein mana bewahrt.

Architektur und Design verwurzelt in der lokalen Kultur 

Die Anlage ist wie in einem hawaiianischen Dorf angelegt und die Unterkünfte um die Gemeinschaftsräume herum zentriert. Die Restaurants sowie der Spa- und Wellnessbereich befinden sich direkt am Wasser der Kahuwai Bay. In den Suiten – viele von ihnen mit großer Veranda und Blick auf den Ozean – stehen natürliche Töne und Materialien wie Holz, Stein und Naturfasern im Vordergrund. Rund 60 meist lokale Multimedia-Künstler haben das Resort während der Neugestaltung besucht und sich intensiv mit dem Geist und der Geschichte der Insel auseinandergesetzt. Deren Werke sind nun Teil der Kunstausstellung des Resorts. Sie zeigt Arbeiten von Marques Marzan, Roen Hufford, Kaili Chun, Abigail Romanchak, Jordan Souza, Suzanne Wang und Pegge Hopper.

Ein nachhaltiger Weg in die Zukunft 

Rosewood Impacts möchte Menschen und den Planeten inspirieren, bereichern und positiv beeinflussen. In diesem Sinne setzt sich das Resort für Nachhaltigkeit und soziales Engagement ein. Während des Baus arbeitete Kennedy Wilson unter anderem mit Re-Use Hawaiʻi zusammen, einer gemeinnützigen Organisation, die alte Baumaterialien recycelt und wiederverwendet. Das Team setzte außerdem auf nachhaltig beschafftes Holz sowie auf emissionsarme Farben, Beschichtungen, Klebstoffe und Dichtungsmittel. Kona Village, A Rosewood Resort, wird zudem zu 100% mit Solarenergie betrieben, besitzt eigene Umkehrosmose- und Abwasseraufbereitungsanlagen und hat sich zu einem Null-Abfall-Programm verpflichtet. 

Hawaiianische Küche und Cocktails

Frische, lokale Zutaten, internationale Einflüsse und heimisches Handwerk in den Restaurants und Bars führen Gäste durch die einzigartige kulinarische Landschaft Hawaiis. Moana, das Hauptrestaurant, bietet Fine-Dining-Cuisine und im “Kahuwai Cookhouse and Market” werden traditionell hawaiianische Gerichte zubereitet. Erhalten blieben die angesagte Bar Shipwreck direkt am Strand, die liebevoll restauriert wurde und die ebenfalls am Ozean gelegene Talk Story Bar, die exzellente Drinks serviert.

Farm-to-Table wird im Kona Village, A Rosewood Resort, großgeschrieben und so kommen Kokosnüsse, Limetten und die sogenannten Kanupflanzen von der eigenen Farm. Lokale Zulieferer auf der Insel sind Kona Sea Salt, Blue Ocean Mariculture, Hawaiian Vanilla Co., Pacific Coffee Research und Wai Meli Honey. 

Verbundenheit mit sich selbst und der Umgebung

Das in das schwarze Lavagestein gebaute Asaya Spa im Kona Village, A Rosewood Resort, mit Blick auf den Hualālai-Vulkan, bietet ein integratives Wellness-Konzept und schafft eine persönliche und ganzheitliche Erfahrung. Mit Behandlungen, Therapien und besonderen Erlebnissen, die von der spirituellen Qualität von Kaʻūpūlehu und den Elementen inspiriert worden sind, die das Leben in dieser Gegend über viele Jahre hinweg geprägt haben, möchte das Asaya Spa die Gäste mit dem Standort des Resorts verbinden. 

Zu den Signature-Behandlungen gehört die Kahuwai Journey, die mit einem Dankbarkeitsritual am Ufer der Bucht beginnt und eine Kanufahrt über das Wasser integriert. Im Asaya Spa genießen die Gäste ein Hydrotherapie-Fußritual und eine Massage, die entspannt und den Körper ins Gleichgewicht bringt. 

Über Kona Village, ein Rosewood Resort

Kona Village, A Rosewood Resort, ist ein ikonischer Rückzugsort an der abgeschiedenen Kahuwai Bay und fest verwurzelt im hawaiianischen Erbe. Eingebettet in die moʻolelo (Geschichten) der hawaiianischen Ureinwohner bewahrt dieses alte Fischerdorf deren lange überlieferten Werte, indem es eine tiefe Verpflichtung zu ʻohana (Familie) mit tiefem hawaiianischem hoʻokipa (Gastfreundschaft) verbindet. Die neu gestaltete Ikone erstreckt sich über 81 Hektar an der Kona-Küste und lässt sich von der Geschichte des Landes und den natürlichen Elementen inspirieren, um die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des alten Kaʻūpūlehu zu vereinen. Das Resort wurde sorgfältig renoviert und die wesentlichen Elemente des ursprünglichen Kona Village Resorts blieben erhalten. Unter der Leitung des in Hawaii aufgewachsenen Architekten Greg Warner von Walker Warner Architects und NICOLEHOLLIS, einem in San Francisco ansässigen Innenarchitekturbüro, entstand das Resort mit 150 traditionellen Gästeunterkünften, fünf Restaurants und Bars, darunter die beliebten Shipwreck Bar und Talk Story Bar des ursprünglichen Resorts, sowie das Asaya Spa, Rosewoods integratives Wellness-Konzept zur Unterstützung von Körper, Geist und Seele. 

Über Rosewood Hotels & Resorts

Rosewood Hotels & Resorts umfasst eine weltweite Kollektion von 31 einzigartigen Luxushotels, Resorts und Residenzen in 18 Ländern. Jedes Rosewood Haus entspricht der Philosophie „A Sense of Place“ und spiegelt die Geschichte und Kultur des jeweiligen Standorts wider. Zur Rosewood Kollektion gehören internationale Hotelikonen wie The Carlyle, A Rosewood Hotel in New York, Rosewood Mansion on Turtle Creek in Dallas und Hôtel de Crillon, A Rosewood Hotel in Paris, sowie neue Häuser wie Rosewood Hong Kong und Rosewood São Paulo. Rosewood Residences bietet zudem die Möglichkeit, Immobilien zu mieten oder zu kaufen. 

In der Innenstadt von Denver entsteht das Hotel Populus. Auffällig sind sein dreieckiger Grundriss und die an eine Zitterpappel erinnernde Fassade. Außerdem soll es das erste Energie-positive Hotel der USA werden.

Populus tremuloides: Die Amerikanische Zitterpappel oder Amerikanische Espe gehört zur Familie der Weidengewächse. Genau daran erinnert die kühne Fassade des Hotel Populus, das derzeit in der Innenstadt von Denver errichtet wird. Auch seinen Namen leitet das Hotel von diesem in den USA und Kanada ebenso weit verbreiteten wie populären Baum ab.

Doch nicht nur die helle Rinde der Pappeln dient den Erbauern des Populus als Vorbild. Auch die sogenannten Aspen Eyes inspirierten das Architekt:innen-Team rund um Jeanne Gang, Gründerin und Chefin des Studio Gang, zu seinem Entwurf. Was die Aspen Eyes am Stamm der Bäume, sind die Fenster in der Fassade des in Weiß gehaltenen Hotels. Alle Fenster und anderen Öffnungen in der Außenhülle des Hotels werden so gestaltet, dass sie Aspen Eyes ähneln.

Diese Aspen Eyes (Espenaugen) entstehen, wenn die wachsende Zitterpappel alte Äste oder solche, die nicht genug Sonnenlicht erhalten, abwirft. An den Stämmen bleiben dann dunkle „Narben“ zurück, die die Form eines Auges haben und in Summe ein sehr charakteristisches Muster auf der papierartigen Rinde der Bäume hinterlassen. Bei nordamerikanischen User:innen von Social-Media-Plattformen sind diese geheimnisvollen Aspen Eyes zudem ein sehr beliebtes, meist mythisch romantisch konnotiertes Fotomotiv.

Das Populus selbst, Bauträger ist die Urban Villages-Gruppe, soll neben seiner Funktion als Hotel auch als eine Art soziales und kulturelles Zentrum in der Innenstadt Denvers, der Hauptstadt des US-Bundesstaates Colorado, fungieren. Als Bindeglied zwischen den Wohngebieten der Stadt sowie den Geschäfts- und Büro-Bezirken als auch dem Ausgeh- und Kunstviertel. Architektonisch soll das Populus durch seine dreieckige Grundform „wie ein Schiff, das durch das Meer gleitet“, wirken.

Grundstücksform als Herausforderung

Das dreieckige Grundstück an der Kreuzung von Colfax Avenue, 14th Street und Court Place galt vor dem Baubeginn als eher unattraktiv. Doch es zeichnet sich durch seine einzigartige Lage, nur wenige Blocks vom Colorado Convention Center und einer riesigen Einkaufs-Mall entfernt, aus. Der direkt angrenzende Civic Center Park verlieh dem Bauplatz zusätzlichen Reiz.

Durch seine zentrale Lage und die dreieckige Grundfläche soll das Populus auch eine Brücke zwischen den nahen Rocky Mountains an der Peripherie, dem Denver County sowie der Stadt Denver und ihren Besuchern und Bewohnern schlagen, indem es sich selbst in die jeweilige Richtung beziehungsweise für die Menschen öffnet. Auch die skulpturale Form des Populus soll zu dieser Schnittstellenfunktion beitragen.

Für diese Öffnung stehen die extrem hohen Fenster und Glasflächen im unteren Teil des Hotels, die sich beim Eingang über mehrere Stockwerke ziehen. Sie sollen den Gästen Ausblicke auf das Stadtleben, vor allem aber den flanierenden Bewohner:innen und Besucher:innen Denvers Einblicke in das Hotel, dessen Empfangshalle, das Restaurant und die allgemeinen Aufenthaltsbereiche gewähren.

Fenster als Schnittstelle von Hotel und Stadt

„Die besondere Form der Fenster stellt eine wesentliche Schnittstelle zwischen Innen und Außen dar und erweitern die Hotelzimmer zur Stadt und darüber hinaus bis zu den Rocky Mountains“, erklärt Architektin Gang.

Lider als Design- und funktionales Element

Außerdem sind die Aspen Eyes am Populus an ihrem oberen Ende mit einer Abdeckung versehen, die wie ein Lid wirkt und den augen-ähnlichen Charakter der Form zusätzlich unterstreicht. Diese „Lider“ sind nicht nur ein gestalterisches Design-Element, sondern haben auch eine ganz klare Funktion. Sie spenden Schatten und leiten das Regenwasser um die Fenster herum, halten so Schmutz und Staub fern.

Diese auch als „Deckel“ bezeichneten Elemente über den Fenstern sind zudem auf jeder Seite unterschiedlich, an der jeweiligen Sonneneinstrahlung ausgerichtet, gestaltet. Diese an die klimatischen Gegebenheiten Denvers angepasste Konstruktion soll weiters einen Beitrag zu Verbesserung der Energieeffizienz des Gebäudes leisten.

„Die Fenster und die Fassade sind so gestaltet, dass sie eine möglichst hohe Umweltleistung erbringen, indem sie isolieren, Schatten spenden und das Regenwasser ableiten. Das Ganze ist Teil einer übergeordneten, grünen Vision von Architektur“, erklärt Architektin Gang.

Außerdem weisen die Fenster, je nachdem in welcher Höhe sie angebracht sind, völlig unterschiedliche Größen auf. Im Erdgeschoss und in den untersten Stockwerken sind sie bis zu 30 Feet (knapp mehr als 9 Meter) hoch. Form und Größe der Fenster variieren aber nicht nur mit der Höhe und ihrer Lage, sondern auch mit ihrer Funktion.

Glasflächen und ikonisches Fassadenmuster

Diese Vielfalt der Fenstermodule ergibt letztendlich das ikonische Fassadenmuster des Populus und spannt einen dramatischen Bogen von den großen Glasflächen im Erdgeschoss bis hin zu den kleineren Öffnungen, die den Gästen Ausblicke auf das Stadtleben erlauben.

„Die Textur und der Rhythmus der skulpturalen Fassade sind eng mit der Hotelfunktion des Gebäudes verbunden. Jede vertikale Ausbuchtung hat die Breite eines Gästezimmers und ihre Fenstergröße ändert sich entsprechend dem Charakter der öffentlichen und privaten Räume des Gebäudes“, erklärt Gang.

Beim Betreten der Zimmer sollen die Hotelgäste durch die großzügigen Fenster, die einen atemberaubenden Blick auf das nahegelegene Colorado State Capitol und den Civic Center Park sowie die Gebirgszüge der Rockys im Hintergrund bieten, begrüßt werden. In einigen Zimmern können die Fensternischen sogar „bewohnt“ werden, lassen sich mit Sitzgelegenheit oder Schreibtisch in funktionale Zonen verwandeln. Das soll die Hotel-Gäste näher an die Natur heranführen.

Das Erdgeschoss präsentiert eine bunte, vielseitige Mischung aus Restaurants und Geschäften. Im zweiten Stock sind Tagungsräume, Co-Working-Zonen sowie Säle für Hochzeiten, Feiern oder Pop-up-Events angesiedelt. In der obersten Etage des Hotels wird es eine Reihe von Suiten im Hospitality-Stil geben.

Begrünte Dachterrasse und Fernblick

Eine begrünte, mit regionaler Vegetation bepflanzte, weitläufige Dachterrasse thront über dem Hotel. Eingeschnitten an der sich konisch verengenden Seite des 13-stöckigen Turms zieht sie sich über mehrere Stockwerke. Für den Entwurf dieser Gartenlandschaft zeichnen die lokalen Landschaftsarchitekt:innen von Superbloom verantwortlich. Von dieser Warte aus sollen die Besucher ihre Blicke in die Ferne oder über die Skyline der Stadt schweifen lassen. Außerdem soll dieses Areal an der Gebäudespitze der heimischen Tierwelt und Insekten einen attraktiven Lebensraum bieten.

In den obersten Geschossen sind zudem eine Bar und ein Restaurant, auch für Nichthotelgäste zugänglich, sowie eine öffentliche Aussichtsplattform angesiedelt.

Das rund 50 Meter hohe Populus wird 250 Hotelzimmer und 40 Mikroapartments sowie 13 Geschäfte, diverse Konferenzräume und einen großflächigen Ballsaal beherbergen. Die Bruttogeschossfläche beträgt knapp 13.500 Quadratmeter.

Populus wird nicht nur das erste CO₂-positive Hotel des Landes sein, sondern auch ein atemberaubendes architektonisches Wahrzeichen, das die Skyline von Denver für immer verändern und zum architektonischen Erbe der gesamten Region Mountain West beitragen wird.

Jon Buerge, Partner, Präsident und Chief Development Officer von Urban Villages

Für das Interior Design des Hotels zeichnet das Studio DesignAgency, mit Büros in Toronto, Washington D.C., Los Angeles und Barcelona international tätig, verantwortlich. Das Beleuchtungs- und Lichtkonzept stammt von der mit dem offiziellen Zertifikat „Women Owend Business“ ausgezeichneten LS Group mit Hauptsitz in Denver.

Jeanne Gang wurde 2022 für ihr Gesamtwerk mit dem mit 100.000 US-Dollar dotierten, prestigeträchtigen ULI Prize for Visionaries in Urban Development (visionäre Stadtentwicklungs-Projekte) ausgezeichnet.

Zukunftsvisionen nehmen Form an

„Wir helfen Menschen, Organisationen und Kommunen dabei, ihre Zukunft zu gestalten“, lautet einer der Leitsätze des Studio Gang. Das Unternehmen für Architektur und Urban Design hat seinen Hauptsitz in Chicago und betreibt weitere Niederlassungen in New York, San Franzisco und Paris.

Dementsprechend wird das Populus auch als das erste klima-positive bzw. C0₂-positive Hotel der USA angepriesen. Diese Positionierung ist allerdings umstritten. Auch wenn die Absicht des Immobilienentwickler Urban Villages durchaus positiv zu bewerten ist. Doch mit aktuell vorfügbarer Technologie sei es unmöglich, ein C0₂-positives Gebäude zu entwickeln, so die kritischen Stimmen. Zudem ziehe Urban Village für seine Berechnungen der Klimabilanz auch jene Bäume heran, die in einem eigenen Aufforstungsprojekt gepflanzt werden.

Urban Villages ließ auf Basis der gesamten Planungen den für den Bau und Betrieb erforderlichen Energiebedarf und die CO₂-Emissionen ermitteln. Als Ausgleich für diese, allerdings weitgehend auf Schätzungen beruhenden Werte kündigte die Immobiliengesellschaft zunächst an, irgendwo im amerikanischen Westen Bäume für „mehr als 5.000 Hektar Wald“ zu pflanzen. Später wurde dieser Plan sogar auf mehr als 70.000 Bäume, die in Kooperation mit dem U.S. Forest Service gesetzt werden sollen, revidiert.

Aus Äckern werden Weiden

Außerdem will Urban Villages die Umwandlung von Acker- in Weideland unterstützen. Durch den Einsatz von tierischen Ausscheidungen sollen dabei die ausgelaugten Böden wieder belebt, die organische Materie im Untergrund vermehrt und so ein zusätzlicher Puffer zum Binden von Kohlenstoffdioxid geschaffen werden.

Aber letztendlich sage das nichts über die Nachhaltigkeit des Hotels aus, merken Skeptiker an. Denn mit entsprechend vielen „Ersatz-Bäumen“ könne selbst das energieineffizienteste Gebäude als CO₂-positiv eingestuft werden. Selbst wenn die gepflanzten Bäume genügend Kohlendioxid binden würden, wäre noch kein Bauwerk mit einem CO₂-Fußabdruck von Null geschaffen, sondern lediglich ein „Netto-CO₂-freies“ Gebäude. Doch dabei handle es sich um zwei völlig unterschiedliche Dinge, so die Kritik: „Netto-Null ist ein Buchhaltungstrick, keine Umweltstrategie.“

Tatsächlich verfügt das Populus über mehr „grüne Elemente“ als viele andere, neu errichtete Gebäude. Die Anstrengungen von Urban Villages in Zusammenarbeit mit Jeanne Gang, den Energieverbrauch zu minimieren, werden durchaus auch gewürdigt und gelten vielfach als beachtenswert. Dazu wurde als Kriterium nicht nur die Betriebsenergie herangezogen, die das Hotel nach seiner Eröffnung benötigt, sondern auch die sogenannte „Graue Energie“, die generell für den Bau des Hotels eingesetzt werden muss.

Um die Zukunft unserer Erde wirklich zu beeinflussen, reichen CO₂-neutrale Entwicklungen nicht mehr aus. Populus wird vom Bau bis zum laufenden Betrieb vollständig CO₂-positiv sein und gleichzeitig als ein lebendiges soziales Zentrum für Einheimische und Gäste fungieren.

Grant McCargo, Mitbegründer, CEO und Chief Environmental Officer sowie Partner von Urban Villages

Gang und ihr Team entwickelten u.a. eine Gebäudehülle, welche die Heiz- und Kühllasten minimiert. Um den Bedarf an grauer Energie zu senken, wurden die diversen Zulieferer aufgefordert, recycelte Materialien, die möglichst aus der Region stammen sollten, sowie kohlenstoffarmen Beton zu verwenden.

Flugasche statt Zement

Laut Jon Buerge, Chief Development Officer und Partner bei Urban Villages, wird das Populus mit ECOPact Low-Carbon Concrete gebaut, einem Holcim-Produkt, das Flugasche anstelle von Zement verwendet. Das reduziert den Kohlenstoffgehalt des Betons um rund 30 Prozent.

Keine Parkplätze, keine Garage

Außerdem verzichtet das Populus als erster Hotelneubau in Denver auf eigene Parkplätze und Garagen. Denn Parkhäuser werden aus Stahl und Stahlbeton errichtet, was letztendlich den CO₂-Ausstoß des Gebäudekomplexes deutlich erhöhen würde. Mit dem Verzicht auf eigene Parkplätze sollen die Besucher zudem animiert werden, öffentliche Verkehrsmittel zu nutzen. Dies wiederum soll zu einer fußgängerfreundlicheren Umgebung rund um das Hotel führen und ganz allgemein den CO₂-Fußabdruck des Populus verringern.

Das Populus öffnet voraussichtlich Ende 2023 und soll dann nicht nur ein 13-stöckiges Hotel sein, sondern ein architektonisches Wahrzeichen und bedeutender Meilenstein für die Zukunft des nachhaltigen Reisens und eines nachhaltigen Planeten.

Text: Albert Sachs
Fotos: Studio Gang
Foto: DenverInfill

Ziel des Ambiente Sedona ist es, anspruchsvollen Gästen, die ein unmittelbares Naturerlebnis suchen, einen modernen und eleganten Rückzugsort zu bieten. Das Landschaftshotel ist das erste seiner Art in Nordamerika. Mit großem Respekt für das Land und alle Lebewesen, die darin leben, sorgt das innovative, nachhaltige Design für minimale Auswirkungen auf die natürliche Umgebung.

Die Herausforderungen des Naturschutzes und der Umwelt werden sehr ernst genommen, was sich auch in der Bau- und Servicephilosophie widerspiegelt. In die Planung des Resorts wurde die Wiederherstellung eines alten Wasserlaufs einbezogen, den die Gäste als Wasserspiel auf dem gesamten Gelände genießen können, während sie gleichzeitig kompromisslosen Luxus inmitten der roten Felsen erleben.

Verbinden Sie sich auf luxuriöse Weise mit der natürlichen Umgebung im Ambiente Sedona.

Es wurde Wert darauf gelegt die ursprüngliche Schönheit Sedonas ins innere des Resorts zu transferieren. Minimalisten die Luxus in einer natürlichen Umgebung suchen, finden hier einen perfekten Rückzugsort. Jedes Atrium ist in üppigen Erdtönen gehalten, und die vom Boden bis zur Decke reichenden Fenster bieten einen 180-Grad-Blick, der die Pracht des Nationalparks und der roten Felsformationen ins Innere bringt.

Am Rande des Nationalforstes gelegen, besteht das Ambiente aus 40 erhöhten Atrien, die über der natürlichen Landschaft von Sedona thronen. Jedes Atrium besteht aus raumhohen, bronzefarbenen Glaswänden, die einen 180-Grad-Blick auf die umliegenden roten Felsen gewähren, und bietet ein einzigartiges Erlebnis. Die Ausblicke reichen von der massiven Brins Mesa-Bergkette bis hin zu einer Reihe von alten Wasserläufen, die sich durch das Gelände ziehen.

Jedes Atrium ist luxuriös ausgestattet und verfügt über eine Dachterrasse, eine Feuerstelle und ein Tagesbett. Somit können sie die Natur genießen, ohne dabei auf den Komfort und den Stil Ihres Atriums verzichten zu müssen. Die Innenräume sind mit lässiger Eleganz gestaltet. Erdfarben verleihen ein beruhigendes Ambiente das mit individuellen Akzenten aus Holz die beruhigt, mit individuellen Akzenten aus Holz und anderen natürlichen Materialien unterstrichen wird.

Star Reflections – ATRIUM ISOLATED OBSERVATORY

Als eine von nur 20 zertifizierten Dark-Sky-Communities in der Welt, bietet Sedona einige der außergewöhnlichsten Sternenbeobachtungen, die es heutzutage gibt. Entfliehen Sie auf die private Dachterrasse, wo Sie es sich auf der Liege gemütlich machen können, während die Feuerstelle die Kälte vertreibt.

Tauchen sie mit einem Glas Wein ein in den nächtlichen Himmel und das Sternenmeer das sich über ihnen ausbreitet.

Die gemütlichen Star Reflection Atriums befinden sich in der Mitte des Geländes, wo mehrere Bäche zusammenfließen, und bieten Ihnen einen einfachen und bequemen Zugang zum Restaurant Forty1 und dem ruhigen Pool.

Creekside Reflections – ATRIUM Intimate Aqua therapy

Leben ist Wasser und Wasser ist Leben. Man sagt, dass der Klang des Wassers die neuronalen Wellen in unserem Gehirn lenkt, uns hilft, die Ruhe zu finden, und gleichzeitig eine psychologisch erholsame Wirkung hat. Ist es da ein Wunder, dass 50 % der Weltbevölkerung in der Nähe von Wasser oder in der Nähe von Wasser lebt?

Ein einfaches Drücken der Verdunkelungsvorhänge am Bett öffnet Ihr Creekside Reflections Atrium für die IMAX-ähnliche Szenerie der fließenden Bäche um Sie herum. Diese Atrien verfügen außerdem über eine Dachterrasse und eine Terrasse am Bach, von der aus man nachts die Sterne beobachten und die Ruhe genießen kann. Das einzige Geräusch das sie hören ist das leise Plätschern des Wassers.

Die Creekside Reflection Atriums liegen zentral zwischen der Lagune, in der Nähe des Welcome Centers und des Velvet Spa, und nur wenige Gehminuten vom Restaurant Forty 1 und dem ruhigen Pool entfernt.

Forest Reflections – ATRIUM TIME IN THE TIMBERS

Drücken Sie den Knopf für die Verdunkelungsvorhänge an Ihrem Bett, um Ihr Forest Reflections Atrium zu öffnen und die Kulisse von Manzanita, Wacholder, Arizona-Zypressen, Sycamore und Ponderosa-Kiefern zu bewundern.

Durch die Panoramafenster ihres Atriums haben sie die Möglichkeit die heimische Tier- und Pflanzenwelt zu beobachten und Ruhe zu finden, die nur möglich ist, wenn man die Schönheit der Natur in sich aufnimmt.

Der Blick reicht über den unberührten Coconino National Forest bis hin zu mehreren ikonischen Sedona Red Rock Formationen, fließenden Bächen und dem ruhigen Pool des Resorts. Die Lage Ihres Atriums wurde so gewählt, dass sie einen unvergesslichen Blick auf Sedona und das gesamte Anwesen freigibt.

Landscape Reflections – ATRIUM BEYOND THE HORIZON

Beobachten Sie den Horizont, während ein nachmittägliches Gewitter über die Berge zieht. Oder fangen Sie einen winterlichen Schneefall ein, der die Sedona Red Rocks bestäubt.

Wagen Sie sich die Wendeltreppe hinauf zu Ihrer privaten Terrasse und genießen Sie besondere Köstlichkeiten und Getränke neben der Feuerstelle, während Sie die unglaublichsten Farbpaletten von Sedona bewundern, wenn die Sonne über der roten Felslandschaft auf- und untergeht.

AMBIENTE is a member Lifestylehotels

Wo sich Film-Stars gern tummeln, entsteht eines der größten Umweltprojekte der USA: One Beverly Hills setzt grüne Türme und Gärten neben legendäre VIP-Hotels. Ein grünes „Dreieck“ nach dem Masterplan von Foster + Partners, das öffentliche Zonen und – natürlich – neuen Luxus bietet.

Ein erster Blick auf die Entwürfe erinnert an Stefano Boeris berühmte Mailänder „Vertical Forest“ Hochhäuser oder sein Projekt „Smart Forest City Cancun“. Auch Vincent Callebauts Konzept „Paris 2050“ und der faszinierende „Rainbow Tree“ kommen in den Sinn. Allerdings: Dass ähnlich Visionäres nun im County Los Angeles wachsen soll? Direkt neben dem, seit den 1950er Jahren legendären „Beverly Hilton“ Hotel, wo Film-Stars jährlich ihre Golden Globes erhalten? Ja, so ist es. Und das Projekt One Beverly Hills hat das Potenzial, selbst ein „Star“ zu werden. Weil es öffentliches Grün und zugleich neuen Luxus schafft. Und weil es zu den größten, ambitioniertesten Umweltprojekten der USA zählt.

Nachhaltigkeit, groß geschrieben

Die rund 69.000 Quadratmeter umfassende Anlage liegt zwischen Wilshire und Santa Monica Boulevard. Wie ein geschmackvolles „Torten-Dreieck“, das Kaliforniens ehrgeizige Ziele in Sachen Nachhaltigkeit sogar noch übertreffen soll. Der Masterplan dazu stammt vom renommierten Büro Foster + Partners, als ausführendes Team wurden Gensler Architects engagiert. Die Landschaftsplanung obliegt dem mit der Region bestens vertrauten Studio RIOS aus Los Angeles. Und als Entwickler fungieren Alagem Capital Group und Cain International.

One Beverly Hills ist dazu konzipiert, ein markantes, vielseitiges Mixed-Use-Resort ins weltbekannte Beverly Hills zu setzen. Das Gelände vereint mehrere Grundstücke, die an die dortigen VIP-Treffs „Waldorf Astoria“ und „Beverly Hilton“ grenzen. Das neue Projekt wird den Bereich um drei ökologisch nachhaltige Wohntürme bereichern. Rundum begrünt, werden sie Beverly Hills‘ höchste Bauten sein: Der 32-stöckige „Santa Monica Residences Tower“ wird 125 Meter erreichen, die 28-stöckigen „Garden Residences“ 112. 

Alte Pracht, neu integriert

Ein drittes, zehnstöckiges Gebäude wird ein Luxus-Hotel mit 42 Suiten, ein Restaurant und 37 Eigentumswohnungen beherbergen. All dies eingebettet in acht Hektar botanischer Gärten. Zugleich wird alte Pracht zu neuem Glanz geführt: Das von Welton Becket designte, ikonische „Beverly Hilton“ bekommt eine neue Lobby. Auch Zufahrt, Ballsaal und Pool werden neu gestaltet. Und 36 Cabana-Zimmer werden hinzugefügt. Ebenso, wie ein modernes Konferenzzentrum mit einladenden Ruhezonen im Freien.

Und, überhaupt: One Beverly Hills wird die bestehenden Gebäude – also auch das „Waldorf Astoria“-Hotel – nahtlos ins schöne grüne Dreieck integrieren.

Die beiden spektakulären Wohntürme sollen nicht nur den Bewohnern einen grandiosen Blick auf den Pazifik und die Berge bieten. Ihre üppig bepflanzten Fassaden sind auch dazu gedacht, das Gesamtbild von „One Beverly Hills“ optisch mit der Landschaft des benachbarten „Los Angeles Country Club“ zu verschmelzen. Mit geschwungenen, sanften Formen und übergroßen Balkonen fügen sich die Hochhäuser angenehm unaufdringlich in ihr Umfeld ein.

Symbolisches „Tor“ 

„Das Design von One Beverly Hills ist sensibel für die Geschichte und die reichen Traditionen Kaliforniens. Eingebettet in üppiges Grün, verbinden sich die organische Architektur und die Landschaft zu einem symbolischen Tor, das sehr stark an seinen Ort gebunden ist“, formuliert Foster + Partners Studio-Chef David Summerfield.

Grünes Herz für Beverly Hills

Das wahre Herzstück des Masterplans ist allerdings der botanische Garten. Das Team von Foster + Partners hat für diese nachhaltige Oase eine erhöhte Plattform entworfen. Diese wird von der Westseite des Grundstücks zum Beverly Hilton hin gebaut. Mehr als 40 Baum- und 250 Pflanzenarten aus 13 verschiedenen botanischen Regionen Kaliforniens sollen dort künftig gedeihen.

Umweltfreundliche Oase

Das Konzept zielt darauf ab, eine umweltfreundliche Zone zu schaffen, die zum Verweilen und Entspannen lädt. Rund die Hälfte der Grünanlage soll öffentlich zugänglich sein. Skulpturen, Wasserspiele, schattige Sitzbereiche, um die drei Kilometer an Spazierwegen und andere Annehmlichkeiten sind vorgesehen.

Die gesamte Gartenfläche des One Beverly Hills wird über ein umfangreiches Grauwassersystem bewässert. Durch Regen- und recyceltes Grauwasser soll 100-prozentige Nachhaltigkeit erreicht werden.

Eine gemeinschaftliche Naturschutz-Organisation wird den Betrieb überwachen. Diese wird sich aus Gemeindevertretern und Schulleitern, sowie Repräsentanten der Hotels und Bewohnern zusammensetzen. Außerdem soll sie vor Ort Bildungsprogramme organisieren. Denn immerhin soll One Beverly Hills zum Maßstab für ökologische Nachhaltigkeit werden. Auch, indem die Anlage moderne Technologien kombiniert, um Emissionen sowie Energieverbrauch drastisch zu senken.

Klimaschutz als oberstes Gebot

Das Projekt ist mit einer Photovoltaikanlage, zentralem Batterie- und Energiespeicher-System mit Kaltwasser ausgestattet. Auch bei den neuen Gebäuden wird auf Umweltschutz geachtet: Gebaut wird aus recycelten, CO2- und schadstoffarmen Materialien.

Das Gelände ist so konzipiert, dass es zur Fortbewegung zu Fuß oder per Fahrrad einlädt. Dass ein Leben ohne Auto in Los Angeles und Umgebung nach wie vor kaum vorstellbar ist, wurde bedacht. Weil Klimaschutz aber Vorrang haben soll, sind umfangreiche E-Lademöglichkeiten in der Tiefgarage natürlich Teil des Plans.

Beim Entwurf geht es vor allem darum, mit der Natur zu arbeiten. Mit Gebäuden, die sich in die Landschaft einfügen und das Innere nach außen öffnen. Das Ergebnis ist ein nachhaltiges Ensemble, das im Einklang mit seiner Umgebung steht,

schildert Armstrong Yakubu, Senior Partner bei Foster + Partners.

Star-Architekt Norman Foster, Gründer und Chef des Büros, verweist auf die Geschichte der Region: „In seinen Anfängen war Beverly Hills landwirtschaftlich genutztes Flachland. Eine grüne Oase, die eine wachsende Urbanität nährte. Ein Jahrhundert später haben wir diese Inspiration aufgegriffen, um organische Architektur zu schaffen, die mit der Landschaft verschmilzt“. 

Zum Vorteil der ganzen Stadt

Wichtiges Ziel ist es, eine gemeinsame Ressource für die Stadt wachsen zu lassen. Die kalifornische Kultur verdankt, so Foster, ihren Reichtum der Vielfalt der Einflüsse. Und diese sieht der Architekt untrennbar mit dem dringenden Bedürfnis nach Nachhaltigkeit verbunden.

Wir begrüßen die Gelegenheit, einen ganzheitlichen Masterplan zu erstellen, der auf einem grünen Ansatz für das gesamte Gebiet basiert.

Die Eröffnung des visionären Projekts One Beverly Hills ist für 2026 geplant.

Text: Elisabeth Schneyder
Bilder: DBOX / Foster + Partners

Der kleine Felsen im Wasser vor New York City hat eine dunkle Geschichte, die ihm den Namen Rat Island einbrachte. Nun soll auf der Privatinsel ein nachhaltiges Luxus-Ressort entstehen.

Er trägt zwar keinen eigenen Namen, doch der stolze Vogel ist wohl den meisten New Yorkern ein Begriff. Schließlich ist der stattliche Blaureiher der einzige bekannte Bewohner von Rat Island. Einer kleinen Insel direkt vor New York City. Rat Island ist die einzige Insel New Yorks, die sich in Privatbesitz befindet. Auf dem gut einen Hektar großen Felsen gibt es weder Wasser noch Strom. Woher der Name stammt ist nicht geklärt.

Jetzt soll Rat Island aufblühen

Doch wenn es nach dem heutigen Besitzer dieses ungewöhnlichen Stück Land geht, soll sich das schon bald ändern. Gemeinsam mit dem New Yorker Architekten Pablo Jendretzki möchte er ein einzigartiges Hotel auf dem einmaligen Eiland errichten.

Richten wir zuerst einmal den Fokus auf diesen nur dem Anschein nach unspektakulären Steinhaufen und seinen einprägsamen Namen Rat Island. Der gut einen Hektar große Klumpen, der vor New York City unregelmäßig aus dem Wasser ragt, besteht großteils aus Schiefergestein. Er ist in Wahrheit der kleinste Splitter jener 44 Inseln, auf denen New York errichtet ist.

Lila Strand mit Beigeschmack

Auf seiner Südseite existiert ein kleiner Kanal, der sich in das Gestein schneidet. Er dient seit jeher zum Anlegen kleiner Boote. Auf der Westseite wirkt ein lila schimmernder Strand auf den ersten Blick einladend. Auf den zweiten erkennt man jedoch, worauf die ungewöhnliche Farbe zurückzuführen ist: Eine Mixtur von Muschelschalen, verwesenden Vogelknochen und struppigem Schilfgras.

Woher rührt der Name „Rat Island“?

Nichtsdestotrotz ranken sich viele Geschichten um diese Mini-Insel. Die Kurzfassung: Während der Typhus-Welle im 19. Jahrhundert wurde sie als Quarantäne-Ort genutzt. Bis zu 40 Infizierte sollen dort hingebracht worden sein. Und dürften wohl auch hier ihr Ende gefunden haben. Von den damals notdürftig errichteten Barracken sind noch ein paar Grundmauern zu sehen, mehr nicht. Jedenfalls aber könnte es sein, dass die mit den Kranken lebenden Ratten der Insel ihren Namen verpasst haben.

Eine andere Geschichte besagt, dass die Insel von flüchtenden Gefangenen der nahe gelegenen Gefängnisinsel Hart Island als Zwischenstation genutzt wurde. Um sich hier für die zweite Schwimmetappe Richtung City Island kurz zu stärken. Die Häftlinge trugen damals den wenig charmanten Beinamen „Ratten“ – daher könnte der Name der Insel also auch von ihnen rühren.

Licht ins Dunkle

Seit dem Jahr 2011 gehört die Insel jedenfalls dem auf City Island lebenden Schweizer Alex Schibli. Der ehemalige Hafeningeneur hatte sich gegen sieben andere Bieter bei einer Versteigerung durchgesetzt und das brachliegende Areal um 160.000 Dollar erworben. Nun möchte der heute 80-jährige Pensionist das Fleckchen Erde von seiner dunklen Geschichte befreien. Und es gleichzeitig den New Yorkern als Naherholungs-Ort erschließen.

Ursprünglich hatte ich keine großen Pläne, ich wollte bloß mit meiner Freundin hier in Ruhe hinfahren, um zu picknicken,

erzählt er.

Doch dann hat sich Architekt Pablo Jendretzki bei ihm gemeldet. „Er hat gemeint, er wolle mir eine Idee für die Insel unterbreiten.“

Jendretzki nämlich war schon zuvor von dem kleinen Felsen fasziniert gewesen und hatte sich bereits Gedanken über ein modernes Hotelprojekt gemacht. 

Die Idee, dass man sich für ein Wochenende oder einen Monat in eine private Hütte auf einer kleinen Insel, nur 30 Minuten vom Central Park entfernt, zurückziehen kann, hat mich einfach immer schon fasziniert. 

Jendretzki recalls today

Jedenfalls gelang es ihm, den neuen Besitzer für seine Idee zu begeistern. Seither tüfteln die beiden an der Realisierung ihrer Vision eines Öko-Hotels, das als Glamour-Erlebnisort fungieren soll.

Insel ohne Ressourcen

Tatsächlich gibt es auf Rat Island keine natürlichen Ressourcen, weshalb die geplanten zehn zusammengehörigen Holzhäuschen völlig autark funktionieren müssen. Das bedeutet: Strom kann nur direkt und vor Ort erzeugt werden. Regenwasser muss gesammelt und aufbereitet werden. „Wir untersuchen derzeit die neuesten Technologien für Sonnen- und Windenergie, Regenwassersammlung und -reinigung sowie geschlossene Aufbereitungssysteme“, so der Architekt. Große Projekte wie etwa die neue Google-Zentrale oder die London-Zentrale von Bloomberg könnten hierfür vielleicht als Vorlagen dienen.

Wir haben die Hütten ohne Fenster an der Seite entworfen, damit die Privatsphäre gewahrt bleibt.

Pablo Jendrezski, Architekt

Während hinsichtlich des unabhängigen Betriebs also noch Fragen zu klären sind, steht das architektonische Konzept bereits fest: Nachdem das felsige Gelände nicht wirklich bebaubar ist, müssen alle Bestandteile und Objekte am Festland gefertigt sein, um schließlich auf dem felsigen Gelände der Insel installiert zu werden. Das Verankerungs-System und die notwendigen Stützen und Träger bilden also den Dreh- und Angelpunkt des Projekts.

Öko-Wohneinheiten mit Intimsphäre

Die Wohneinheiten selbst sollen mit einem möglichst geringen CO2-Fußabdruck hergestellt werden und jedes für sich einen Rückzugsort für gestresste New Yorker bilden. „Wir haben die Hütten ohne Fenster an der Seite entworfen, damit die Privatsphäre gewahrt bleibt“, sagt Jendretski. Dafür sollen große Fenster einen spektakulären Ausblick auf das Meer und den Big Apple ermöglichen.

Außerdem haben die beiden Männer einen kleinen Yachthafen mit einem schwimmenden Piersystem für zwölf Boote und eine mögliche Ankunft für das NYC-Wassertaxi eingeplant. Der alte, bestehende Kanal, der die Insel durchschneidet, wurde als Zufahrtsmöglichkeit für kleine Boote und Kanus in das Konzept integriert.

Was jetzt allerdings noch fehlt: Das nötige Kleingeld. Denn Schibli selbst verfügt aktuell nicht über die finanziellen Mittel, um den Bau alleine zu stemmen. Also ist er derzeit gezielt auf der Suche nach Investoren.

Ein Unterfangen, das wohl große Chancen auf Erfolg hat. Schließlich gibt es in New York kein vergleichbares Projekt und auch keine andere Möglichkeit, ein solches zu realisieren: Rat Island ist die einzige Insel New Yorks, die sich in Privatbesitz befindet.

Rat Island wird zu Malina Island

Doch bevor gut betuchte Urlauber dem aktuell noch über die Insel herrschenden Blaureiher den Rang ablaufen, möchte Schibli zumindest einmal den schäbigen Namen seiner felsigen Enklave loswerden.

Schon bald soll Rat Island in Malina Island umgetauft werden. Dem Namen seiner geliebten Enkelin.

Text: Johannes Stühlinger
Bilder: Jendretzki Architects

Text: Nina Prehofer

Detroit – diese Stadt hat viel erlebt, wahrscheinlich alle Höhen und Tiefen, die man sich nur vorstellen kann.

Umso schöner ist der neue Spirit, der seit kurzer Zeit zurückgekehrt ist und sehr vielversprechend auf die Zukunft der Stadt verweist. Als Symbol dafür könnte das erst 2019 eröffnete Shinola Hotel in Downtown Detroit gesehen werden.

Was 2011 als Uhrenfirma begann, entwickelte sich rasch zu einer Luxus-Designmarke mit dem unerschütterlichen Engagement, Dinge herzustellen, die von Dauer sind. Uhren über Lederwaren bis hin zu Schmuck und Audio finden sich im Portfolio des in Detroit ansässigen Unternehmens.

Was die Produkte eint, sind die Wertschätzung für Qualität und die Leidenschaft, schöne Erlebnisse für die Träger zu schaffen.

So entstand die Idee für ein Hotel.

Shinola Hotel

Darin sollte alles zusammenfließen, was man bei Shinola über Qualität, Handwerk, Detailliebe und die Menschen wusste. Es war klar, dass dieses Hotel in Detroit stehen musste. Und es sollte ein Ort werden, der nicht nur Besucher in der Fremde willkommen heißt, sondern für die Bewohner der Stadt da ist und sie eintauchen lässt in eine Welt des in Detroit geschaffenen Designs. So wurde aus dem Shinola binnen kurzer Zeit der „Living Room“ der Stadt.

Kein Wunder, liegt es doch auch im Herzen des historischen Einkaufsviertels Woodward und erfreut mit tollen Aus- und Einblicken.

Gemeinschaft & Menschen

Daniel Cadell ist der Creative Director des Shinola. Für ihn ging es nicht nur darum, zeigen zu können, wie die Welt von Shinola aussieht, sich anfühlt und riecht, sondern um die Gemeinschaft und die Menschen. Darum, wie Menschen miteinander in Verbindung treten. Hotels sind für ihn ungemein spannend, denn es geht um Eskapismus, Luxus und Komfort. All das spiegelt sich im Interieur des Hotels wider. Es ist eine Art von Design, bei der man das Gefühl hat, nur in den USA sei man dazu in der Lage – höchste Perfektion, ohne dabei glatt zu sein. Es ist nostalgisch, aber gleichzeitig modern. Verwendet wurden fantastische Stoffe, Matratzen, die in Michigan hergestellt werden und die Holzarbeiten wurden vom Betrieb gleich die Straße hinunter ausgeführt.

Auch Farbe spielt eine große Rolle. Die Zimmer sind großzügig und jedes Detail bis hin zum Inneren des Kleiderschranks stimmt. Von der „Menükarte“, die im Zimmer aufliegt, bekommt man vom 6-Dollar-Wasser bis hin zum 1500-Dollar-Bluetooth-Speaker so ziemlich alles, was man sich vorstellen kann. Den Speaker von Shinola kann man im Zimmer natürlich auch testen. Die Minibar ist prall gefüllt mit Süßigkeiten und salzigen Snacks, sie schreit förmlich nach: „Go crazy on me!“

Gute Nachbarschaft

Detroit besitzt eine fantastische Architektur mit vielen Details.

Das Shinola ist eine gelungene Verbindung aus Vergangenheit und Zukunft.

Für das Hotel wurden bestehende Gebäude revitalisiert und in ihren alten Glanz zurückgeführt. Die Bar bekam einen „glossy“ Siebziger-Look mit schönen abgerundeten Ecken bei den Holzarbeiten. Köstlich Italienisches wird im Restaurant „San Morello“ serviert.

Das urbane Nachbarschaftsrestaurant von Küchenchef Andrew Carmellini verwöhnt die Gäste mit authentischen Gerichten und hausgemachter Pasta aus regionalen und saisonalen Zutaten.

Mit dem Shinola Hotel sind wieder viele kleine Geschäfte in die Nachbarschaft zurückgekehrt, die es wert sind, erkundet zu werden. Egal, ob man von einem Vorort kommt oder zum ersten Mal nach Detroit reist.

Detroit is back!

shinolahotel.com

Leben, Tod, Liebe, Kunst und Skandal in Hollywood’s Chateau Marmont.

Seit fast neunzig Jahren bevorzugen die größten Stars Hollywoods das Chateau Marmont als „home away from home“. Das Hotel beherbergt seit Generationen Klatsch und Tratsch und Folklore: In den 1930er Jahren nahm Schauspielerin Jean Harlow Liebhaber während ihrer dritten Flitterwochen mit; Regisseur Nicholas Ray schlief mit seinem sechzehnjährigen Rebel Without a Cause Star Natalie Wood; Anthony Perkins und Tab Hunter trafen sich am Pool und begannen eine geheime Affäre; Jim Morrison schwang sich von den Balkonen und stürzte einst fast bis in seinen Tod; John Belushi erlitt eine tödliche Überdosis in einem privaten Bungalow; Lindsay Lohan

Wie ein Märchenschloss

Wie ein Märchenschloss über dem Sunset Strip gelegen, scheint das Schloss aus einer anderen Welt zu stammen. Sein einzigartiges Aussehen beherbergt eine ebenso einzigartige Geschichte. Während sich eine Stadt, eine Industrie und eine Kultur um sie herum verändert haben, hat das Chateau Marmont die berühmtesten Persönlichkeiten aus Film, Musik und Medien willkommen geheißen. Es spricht die Reichen und Berühmten nicht nur wegen seines europäischen Ambientes, sondern auch wegen seiner Abgeschiedenheit an:

Vieles von dem, was hinter den Mauern des Schlosses passiert ist, ist der Öffentlichkeit entgangen.

Bis jetzt.

Mit Witz und Verstand erzählt Shawn Levy die ausgelassenen Feste und skandalösen Verbindungen, die kreativen Durchbrüche und Eheprobleme, die Geburten und Todesfälle, an denen das Chateau beteiligt war. Lebendig, lustvoll und reich informiert, ist sein Buch eine glitzernde Hommage an Hollywood, wie man es von innerhalb der Wände seines heiligsten Hotels aus sieht.

Source: goodreads.com

Shawn Anthony Levy (geb. 1961) ist ein US – amerikanische Filmkritiker, Autor und Lehrer. Geboren in New York City und ausgebilset an der University of Pennsylvania und der University of California, war Levy der Filmkritiker von The Oregonian Zeitung in Portland, Oregon , 1997-2012 und von KGW-TV , Portland NBC Teilnehmer aus 2009 bis 2016. Er ist ein ehemaliger Chefredakteur von American Film und ein ehemaliges Associate Editor von Box Office . Seine Arbeiten werden in großen Zeitungen und Zeitschriften in den Vereinigten Staaten und England einschließlich erscheinen die New York Times , die Los Angeles Times , die San Francisco Chronicle , The Guardian , The Independent , Film Comment , Movieline , Premiere und Sight & Sound .

Source: qwerty.wiki