Im bündnerischen Breil/Brigels verbindet das La Val Hotel & Spa alpine Ursprünglichkeit mit zeitgemäßem Design, regionaler Küche und einem Spa, das die Berge nicht inszenieren muss. Ein Rückzugsort für alle, die gerade deshalb kommen, weil hier ein wenig weniger passiert.

Es gibt Orte in den Alpen, die Aufmerksamkeit suchen. Und es gibt Breil/Brigels. Das Bergdorf in der Surselva liegt abseits der großen Namen des Schweizer Tourismus und hat sich genau dadurch etwas bewahrt, das andernorts längst zum Luxus geworden ist: Ruhe, Raum und ein selbstverständliches Verhältnis zur umgebenden Landschaft.

Mittendrin liegt das La Val Hotel & Spa. Ein Haus, das alpine Tradition nicht nostalgisch interpretiert, sondern in die Gegenwart übersetzt. Holz, Stein, natürliche Materialien und warme Texturen bestimmen die Räume. Die Zimmer und Suiten unterscheiden sich in Größe und Charakter, gemeinsam ist ihnen eine zurückhaltende Ästhetik, die den Bergen vor den Fenstern genügend Platz lässt.

680 Quadratmeter für das Nichtstun

Vielleicht zeigt sich die Idee des Hauses am deutlichsten im Mountain Spa. Auf 680 Quadratmetern verteilen sich Saunen und Dampfbäder, Ruheräume, ein 31 Grad warmer Indoorpool und ein 37 Grad warmer Outdoor-Whirlpool.

Das klingt zunächst nach klassischem Alpine Wellness. Der eigentliche Luxus liegt aber woanders: in der Möglichkeit, für ein paar Stunden nichts vorhaben zu müssen. Draußen die Surselva, drinnen Wärme, Wasser und Ruhe. Mehr braucht es manchmal nicht.

Wer Bewegung sucht, findet sie ohnehin direkt vor der Tür. Rund um Brigels beginnt eine Landschaft aus Bergen, Seen und Hochtälern, die im Sommer zum Wandern und im Winter hinaus in den Schnee führt.

Graubünden auf dem Teller

Auch kulinarisch bleibt das La Val seiner Umgebung verbunden. In der Ustria Miracla trifft alpine Authentizität auf eine feinere Interpretation regionaler Küche, während das Da Rubi bewusst entspannter auftritt. Hier gehören auch Fondue und Raclette mit Brigelser Bergkäse dazu.

Viele Produkte kommen aus unmittelbarer Umgebung: Fleisch von der Metzgerei im Dorf, Käse aus der lokalen Sennerei, Honig aus Breil/Brigels und Brot vom örtlichen Bäcker. Rund 70 Prozent der angebotenen Weine stammen aus der Schweiz.

Regionalität wird damit weniger zum Konzept als zur logischen Konsequenz des Ortes.

Eine Auszeit, die auch länger dauern darf

Für Smart Traveller gibt es aktuell eine besondere Möglichkeit, das La Val kennenzulernen: Eine Nacht für zwei Personen inklusive Halbpension kostet 333,– Euro statt regulär 1.050 Euro.

SMART DEAL – Hotel La Val Brigels

Der Gutschein ist gültig für 1 Nacht (2 Personen) inkl. Halbpension, einlösbar in allen Zimmern/Suiten außer Suiten: Capricorn, Dado, Tumpic, da Tgamin

Und wer nach einer Nacht noch nicht wieder ins Tal möchte, muss das auch nicht: Das Angebot kann für mehrere Nächte gebucht werden – jeweils zum Smart Traveller Preis von 333,– Euro pro Nacht für zwei Personen inklusive Halbpension.

Damit wird aus einem spontanen Wochenende schnell eine längere Auszeit in Graubünden – mit Bergen vor der Tür, Ruhe im Spa und genügend Zeit, um Brigels nicht nur zu besuchen, sondern wirklich anzukommen.

Denn vielleicht ist genau das die Qualität von La Val und Brigels: Man kommt nicht hierher, um möglichst viel zu erleben. Sondern um wieder mehr von dem wahrzunehmen, was ohnehin da ist.

Über den Dächern von Meran liegt ein Haus mit Stammtisch und Infinity Pool, das nie nur ein Ort für Gäste war, sondern immer auch ein Stück Marling.

Meran ist bekannt. Aber Marling? Das Dörfchen am Hang über der Kurstadt scheint das in aller Ruhe zu tun. Beobachtend. Aber niemals von oben herab. Es hat sein Eigenleben, auch unabhängig von der Hauptsaison. In seinem Rücken Apfelbäume, Wein und der Marlinger Waalweg. Nach vorne hinaus die Dächer von Meran mit seiner Kuratmosphäre und der Pferderennbahn. Und zwischendrin das 5 Sterne Luxushotel La Maiena Meran Resort.

Als in den 1960er Jahren der Sohn einer Wirtsfamilie ein Tanzlokal mit Bowling- und Kegelbahn eröffnete, sorgte das im idyllischen Dorfleben für ganz schön viel Aufsehen. Und dem beliebten „Nörder“ wurde damals sogar die Lizenz genommen. So wurde die Musik also leiser gedreht und aus der Diskothek eine Weinstube mit Gastwirtschaft. 1977 kamen die ersten Zimmer – und mit ihnen auch die Tennisplätze. Ein Hype, der aktuell nicht zuletzt dank Jannik Sinner neuen Aufschlag erhält.

2018 übernahm mit Mathias und Evelyn Waldner die dritte Generation das Hotel und tat das, was gute Familienbetriebe können: weiterbauen, ohne neu anfangen zu wollen. Über den Dächern entstand ein neuer Gästetrakt mit Whirlpool. Unten öffnete ein Spa samt Friseurstudio – ein Ort für Gäste genauso wie für Marlinger. Sattes Grün, eine lebendige Mooswand und feine Goldakzente holen die Farben des Stammhauses ins Heute – ohne ihm den Charakter auszureden.

Eine steinerne Treppe führt dorthin, wo alles begann: zur Nörder Bar. Genau so, wie die Waldners und ihr langjähriger Barmann Silviu sie immer gesehen haben. Obwohl sich optisch einiges verändert hat, ist der Grundgedanke der gleiche: Hier trifft man sich, hier spielt man Karten, hier mischen sich Einheimische mit Gästen. Bestellt werden der Malena Spritz oder der Hausschnaps von Hausmeister Franz. Der ist zwar längst in Pension, gärtnert aber noch hier und da und macht sich mit der geheimen Rezeptur des Tröpfchens unentbehrlich.

Schritt für Schritt bewegt man sich im La Maiena so durch die vielen Leben, die dieses Haus schon gesehen hat. Wer den gepflegten Teppichboden unter den Füßen spürt, befindet sich im Stammhaus aus den 1970er Jahren. In der Stube aus den 1980er Jahren macht man es sich vor allem im Winter gemütlich. Und wer ins Restaurant gehen will, kommt unweigerlich am ältesten Teil des Hauses vorbei. Der große Stammtisch mit einer Tischplatte aus der alten Vertäfelung der einstigen Bar – ein Möbelstück, das wohl mehr Geschichten kennt als so mancher Dorfbewohner. Hier finden Weinverkostungen statt und hier trifft sich Familie Waldner auch zum Frühstück oder für die ein oder andere Besprechung.

Kein Wunder, dass die beiden Kinder von Mathias und Evelyn in diesem Umfeld selbst schon Pläne schmieden. Ihr wohl nicht ganz uneigennütziger Wunsch für den nächsten Sommer ist ein mobiler Bauchladen mit Eis für das Pool.

It takes a village…

Generation für Generation wächst das Haus in Marling also weiter – nicht nur als Hotel, das nach den Sternen greift, sondern auch als Teil des Lebens. Mit den Verwandten der Waldners, die ihren Wein beisteuern. Mit Gästen, die hier vielleicht selbst schon als Kinder über einem Teller Spaghetti eingeschlafen sind. Mit Mitarbeiter*innen, deren Eigenheiten das Haus prägen. Und mit dem Dorf, das nicht vor der Tür endet, sondern mitten durch das La Maiena Meran Resort führt – mit beschwingten Schritten nach einem Abend an der Nörder Bar und einer Geschichte mehr auf den Lippen.

Fotos: www.lamaiena.it I Armin Terzer / TVB Marling / Florian Andergassen

Wenn alte Mauern neue Geschichten erzählen

Spanien wird oft mit Küsten, Tapas und mediterraner Lebensfreude verbunden. Weniger bekannt ist jedoch, dass einer der größten Schätze des Landes bereits vor Jahrhunderten entstanden ist. Historische Landgüter, Paläste und Residenzen erzählen von einem Spanien, das bis heute bewahrt werden konnte.

Die fünf Häuser der Vestige Collection machen genau diese Welt erlebbar. Von den historischen Anwesen Mallorcas und Menorcas bis zu den geschichtsträchtigen Gebäuden Asturiens verbindet sie eine gemeinsame Idee: der Vergangenheit neues Leben zu schenken, ohne ihren ursprünglichen Charakter zu verlieren.

Das Erbe vergangener Jahrhunderte

Wer durch Spanien reist, bemerkt schnell etwas Besonderes. In vielen Regionen stehen noch heute Gebäude, die seit Jahrhunderten Teil ihrer Landschaft sind. Klöster, Herrenhäuser, historische Residenzen und Landgüter sind erhalten geblieben, ohne zu Museen zu werden. Für viele Spanier gehört das kulturelle Erbe nicht nur zur Geschichte, sondern zum Alltag.

Die Hotels der Vestige Collection folgen genau diesem Gedanken. Sie erschaffen keine neuen Geschichten – sie führen bestehende weiter.

Was ist eigentlich eine Finca?

Wer Mallorca oder Menorca besucht, begegnet diesem Begriff früher oder später. Ursprünglich bezeichnete eine Finca ein ländliches Gut oder einen landwirtschaftlichen Betrieb, der oft über Generationen hinweg von derselben Familie bewirtschaftet wurde. Diese Orte waren weit mehr als Wohnhäuser. Sie bildeten das Zentrum des täglichen Lebens, der Landwirtschaft und der Gemeinschaft und prägten die Kultur der spanischen Inseln über Jahrhunderte hinweg.

Das Vestige Son Vell und das Vestige Son Ermita & Binidufà bewahren dieses Erbe bis heute. Hier werden historische Architektur, Natur und mediterrane Lebensart Teil derselben Geschichte.

Die spanische Kunst des Bewahrens

Kaum ein anderes Land Europas hat so viele historische Gebäude erhalten wie Spanien. Einen wichtigen Beitrag dazu leistete unter anderem das sogenannte Parador-System. Im Laufe des 20. Jahrhunderts wurden zahlreiche Burgen, Klöster, Paläste und historische Gebäude nicht aufgegeben oder abgerissen, sondern in Hotels verwandelt. Das Ziel war ebenso einfach wie wirkungsvoll: architektonisches Erbe bewahren und gleichzeitig für kommende Generationen erlebbar machen.

Die Vestige Collection gehört zwar nicht zum Parador-Netzwerk, folgt jedoch demselben Grundgedanken. Jeder ihrer Standorte erzählt ein anderes Kapitel spanischer Geschichte. Während das Vestige Son Vell und das Vestige Son Ermita & Binidufà die Welt mediterraner Landgüter widerspiegeln, zeigen das Vestige Miramar, das Vestige Palacio de Figueras und das Vestige Santa Ana, wie historische Gebäude neues Leben erhalten können, ohne ihren ursprünglichen Charakter zu verlieren.

Geschichte zum Anfassen

Die meisten Menschen begegnen Geschichte in Museen. Sie lesen Informationstafeln, betrachten Ausstellungsstücke und reisen anschließend weiter. Es gibt jedoch Orte, an denen Vergangenheit auf andere Weise erlebbar wird. Ein Abend auf einem historischen Landgut, ein Spaziergang durch jahrhundertealte Gärten oder eine Übernachtung in einem Gebäude mit langer Geschichte erzählen oft mehr über ein Land als jeder Reiseführer. Genau das macht solche Orte so besonders. Man besucht Geschichte nicht nur – man wird für einen Moment Teil von ihr.

Orte, die bleiben

Nach einer Reise erinnern wir uns oft an beeindruckende Ausblicke, besondere Begegnungen oder außergewöhnliche kulinarische Erlebnisse. Die schönsten Reisen sind jedoch häufig jene, bei denen wir eine echte Verbindung zu einem Ort und seiner Geschichte aufbauen. Die Häuser der Vestige Collection sind weit mehr als außergewöhnliche Hotels. Jedes von ihnen bewahrt ein Stück jenes Spaniens, das sich über Jahrhunderte hinweg entwickelt hat und bis heute spürbar geblieben ist.

Die Schönheit eines Ortes beeindruckt oft im ersten Moment. Seine Geschichte begleitet uns jedoch noch lange danach.

Hoch über Chora verbindet das Belvedere Hotel seit Generationen die Eleganz eines historischen Anwesens mit zeitgenössischem Design, außergewöhnlicher Gastfreundschaft und einer tiefen Verwurzelung in der Kultur Mykonos‘.

Es gibt Orte, die weit mehr sind als luxuriöse Rückzugsorte. Orte, deren Atmosphäre über Jahrzehnte gewachsen ist und die das Lebensgefühl einer Destination entscheidend mitgeprägt haben. Das Belvedere Hotel Mykonos gehört zweifellos dazu.

Seit 1969 empfängt das familiengeführte Haus Gäste aus aller Welt, doch seine Geschichte reicht wesentlich weiter zurück. Im Zentrum der Anlage steht die historische Mansion Stoupa, deren Ursprünge bis in die Mitte des 19. Jahrhunderts reichen. Rund um dieses Anwesen entwickelte sich im Laufe der Jahrzehnte eines der ikonischsten Boutiquehotels der Kykladen – hoch über den weißen Gassen von Chora mit weitem Blick über die Ägäis.

Zwischen Tradition und zeitgenössischer Eleganz

Die Architektur bleibt den traditionellen Formen der Kykladen treu. Weiß gekalkte Fassaden, schlichte Linien und mediterrane Gärten mit üppiger Bougainvillea schaffen eine Atmosphäre, die zugleich authentisch und zeitlos wirkt.

Behutsame architektonische Weiterentwicklungen sorgen dafür, dass das Hotel seine Geschichte weitererzählt, ohne seinen ursprünglichen Charakter zu verlieren. Ein neuer Zugang verbindet das Anwesen heute noch direkter mit der Altstadt von Mykonos und unterstreicht die besondere Lage zwischen privater Ruhe und urbanem Inselleben.

Ein Ort kreativer Begegnungen

Schon früh entwickelte sich das Belvedere zu einem Treffpunkt für Künstler, Kreative und internationale Persönlichkeiten. Namen wie Julie Andrews, Stephen Rubell oder Prinzessin Soraya von Iran gehören zur bewegten Geschichte des Hauses.

Diese Offenheit für Begegnungen prägt das Hotel bis heute. Die verschiedenen Bereiche der Anlage wurden so gestaltet, dass sie Gemeinschaft ebenso fördern wie Rückzug ermöglichen – eine Balance, die den besonderen Charakter des Belvedere ausmacht.

Passend dazu trägt die neue visuelle Identität des Hotels ein Seepferdchen als zentrales Symbol. Es steht für Freundschaft, Loyalität, Gelassenheit und eine spielerische Leichtigkeit – Werte, die die Philosophie des Hauses widerspiegeln.

Kulinarik, Wellness und Rückzugsorte mit Aussicht

Zum Herzstück des Hotels zählt das legendäre Matsuhisa Mykonos, das seit Jahren internationale Gäste anzieht und japanische Spitzenküche mit mediterraner Atmosphäre verbindet.

Ebenso prägend sind der Pool Club, das Spa sowie die historische Belvedere Bar, deren Cocktailkultur von der Handschrift des legendären Bartenders Dale DeGroff beeinflusst wurde. Gemeinsam bilden sie das gesellschaftliche Zentrum des Hauses.

Wer mehr Privatsphäre sucht, findet sie in den großzügigen Suiten, den Hilltop Rooms oder den privaten Villen mit Blick auf die Ägäis, die Windmühlen von Mykonos und die charakteristische Silhouette der Altstadt. Trotz ihrer ruhigen Lage bleiben sie eng mit den Angeboten des Hotels verbunden.

Die Seele von Mykonos

Während sich Mykonos ständig neu erfindet, bewahrt das Belvedere jene Qualitäten, die die Insel seit Jahrzehnten faszinierend machen: Gastfreundschaft, kulturelle Offenheit und eine besondere Leichtigkeit des Lebens.

Gerade diese Verbindung aus Geschichte, Architektur, Design und authentischer Inselkultur macht das Belvedere zu einem jener Orte, die nicht nur einen Aufenthalt ermöglichen, sondern Erinnerungen schaffen.

PHOTO CREDITS:

For Matsuhisa: 

Nobu Matsuhisa, Matsuhisa Mykonos. Courtesy of Belvedere Hotel Mykonos.

For the shots of the hotel: 

Belvedere Hotel Mykonos, 2025. Photography by Yiorgos Kaplanidis. Courtesy of Belvedere Hotel Mykonos 

The illustration at the end is byLuke Edward Hall

Die Villa Esencia von ELE Interior ist ein zeitgenössisches Wohnprojekt in Dubai, das sich sensibel in die grüne Oase von Al Barari einfügt. Es verweist auf traditionelle arabische Bautypologien, übersetzt sie allerdings in eine moderne Material- und Raumlogik. Dabei setzt ELE Interior bewusst auf das Unspektakuläre.

Dubai ist bekannt für seine faszinierende Skyline: Wolkenkratzer, die wie futuristische Skulpturen in den Himmel ragen, ikonische Bauwerke wie der Burj Khalifa oder das Burj al Arab, die längst globale Architektur-Symbole geworden sind. Gleichzeitig existiert ein architektonisches Erbe, das in den sogenannten Windtürmen, den verschatteten Innenhöfen und den labyrinthischen Gassen der Altstadt sichtbar bleibt. All dies ist Ausdruck einer jahrhundertealten Tradition des Bauens mit Klima, Natur und Gemeinschaft. Zwischen diesen Polen – der hypermodernen, geschäftigen Metropole und den stillen, traditionell verwurzelten Räumen – positioniert sich die Villa Esencia in Al Barari.

Kleiner Exkurs zum Thema Windturm oder auch Malqaf, wie es in der Landessprache heißt, zweifellos für alle Haustechniker interessant: Die interessanten Baukörper ragen in der Region des Persischen Golfes und des Mittelmeerraumes zwischen den „normalen“ Volumen hinauf. Durchaus manchmal als optisches Stilelement gestaltet, haben sie in erster Linie funktionale Aufgaben: Sie werden zur natürlichen Kühlung der Gebäude eingesetzt. Sie reichen von zwei Metern über Erdgeschoß-Niveau bis in eine Höhe von 15 Metern. Was es braucht: Kühlen Seewind und spezielle Leitvorrichtungen an der Oberseite des Turmes. Damit wird der Wind durch die Öffnungen in den schattigen Innenraum und nach unten in die Wohnräume dirigiert.

Das Projekt von ELE Interior dagegen ist weder ein architektonisches Spektakel noch eine nostalgische Reminiszenz. Es ist vielmehr ein bewusst zurückgenommenes Statement: Ein Haus, das den Wert von Ruhe, Materialien und Raum in den Mittelpunkt stellt – und damit als subtile Kritik an der allgegenwärtigen Tendenz Dubais verstanden werden könnte, Wohnarchitektur als Statussymbol zu überhöhen.

Ein Dialog von Architektur und Natur

Al Barari gilt als eine der grünsten Enklaven Dubais. Es ist eine Oase mit dicht bepflanzten Gärten, Wasserläufen und Vogelgesang – fast ein krasser Widerspruch zu den kargen Wüstenflächen ringsum. ELE Interior greift diese Atmosphäre auf, indem es den Innenraum konsequent auf Integration mit der Natur ausrichtet.

Das Herzstück bildet ein zentraler Innenhof, der Licht und Grün ins Haus zieht. Dieses Element erinnert an die traditionelle arabische Architektur. Der Hof spielt(e) freilich nicht nur klimatisch, sondern auch sozial eine zentrale Rolle. In der Villa Esencia wird er zum räumlichen und atmosphärischen Anker. Er ist sichtbar und spürbar von allen Hauptfunktionen des Hauses aus: Küche, Wohnraum, Büro, private Rückzugsräume.

Doch hier bleibt es nicht bei historisch-nostalgischer Anlehnung. Der Hof ist Teil einer biophilen Gestaltungsstrategie, die auf aktuellen Forschungsergebnissen basiert: Tageslicht, Pflanzen und natürliche Materialien steigern nachweislich Wohlbefinden und Regeneration – eine Qualität, die sich Familien in einem hektischen urbanen Umfeld zunehmend wünschen. Das ist in Dubai nicht anders als in Neu-Delhi, New York oder London.

Materialität als Sprache der Ruhe

Die eigentliche Stärke des Projekts liegt in seiner Materialchemie. Statt auf opulente Ornamentik oder laute Gesten zu setzen, verdichtet das Design natürliche Texturen und eine neutrale Farbpalette zu einer Atmosphäre der Stille. Der Name des Einfamilienhauses ist demnach wohl nicht zufällig gewählt: Hier geht es um die Essenz, aber um eine sehr angenehme.

Die Küche mit ihrer Insel aus Taj Mahal-Quarzit wird zum haptischen Zentrum – kühl, widerstandsfähig, doch zugleich warm im Ton. Interessanterweise stammt Taj Mahal aus Brasilien. Es wurde wohl nach dem berühmten Denkmal Indiens benannt, weil es bernsteinfarben mit beiger Untergrundfarbe und leicht transparent aussieht.

Im Innenhof der Villa Esencia prägen Porzellanverkleidungen mit Travertin-Effekt die Wände, wodurch sich ein visuelles Echo zwischen Stein und Grün entfaltet. Selbst die Möbelstücke in der Villa Esencia sind maßgefertigt, so ist der Esstisch sogar aus massivem Travertin. Auch Travertine sind interessante Gesteine. Wird der gewachsene, geschichtete Naturstein, der optisch an Marmor erinnert, gegen ihre Lagerrichtung gesägt, so zeigen sie eine Art Bänderung.

Es ist diese durchgängige Materiallogik, die überzeugt. Während viele Interiors in Dubai in einer Art globaler Luxussprache aus Marmor, Glas und Chrom regelrecht erstarren, schafft ELE Interior eine lokal gefärbte, geerdete Ästhetik. Man könnte sagen: Die Villa wirkt wie eine zurückhaltende Antwort auf den lärmenden Luxus der Stadt.

Villa Esencia: Lob der Unaufdringlichkeit

Eine wesentliche Herausforderung bestand darin, den bestehenden Grundriss wunschgemäß zu transformieren. Gezielte Eingriffe erleichtern den Familienalltag. So wurden zwei Standard-Schlafzimmer im Obergeschoss zu einer Master-Suite zusammengeführt, mit zwei Bädern und einem begehbaren Kleiderschrank.

Eine bedeutende bauliche Veränderung war die Schließung des ursprünglich doppelt so hohen Luftraums im Familienbereich. So konnte im ersten Stock ein spezielles Spielzimmer geschaffen werden – sehr zur Freude des Nachwuchses. Diese Entscheidung mag formal das Gefühl von Großzügigkeit reduzieren. Doch hier gewinnt Nutzung über die reine Repräsentation.

Die Villa Esencia lebt nicht von spektakulären Blickachsen oder ikonischen Gesten, sondern von einer leisen Raffinesse. Stoffbespannte Wände, bronzefarbenes Glas, LVT-Bodenbeläge. Jedes Detail ist sorgfältig austariert, um nicht aufdringlich zu wirken – wobei LVT für „Luxury Vinyl Tiles“ steht.

„Generation Alltagstauglichkeit“

Wenn man durch die Räume geht, erlebt man eine Qualität, die sich erst in der Berührung mit den Oberflächen, im Spiel des Lichts über den Stein, in der Ruhe des Innenhofs erschließt. Damit unterscheidet sich das Projekt von den vielen Villen, die in Dubai mit visueller Dominanz um die Blicke von Freunden, Nachbarn oder Gästen konkurrieren.

ELE Interior positioniert sich mit der Villa Esencia in eine Linie mit einer jungen Generation von Designstudios in den Emiraten, die versuchen, jenseits von ikonischer Formensprache eine alltagstaugliche Moderne zu entwickeln. Eine Moderne, die nicht nur globalen Trends folgt, sondern sich aus lokalen Ressourcen, klimatischen Bedingungen und kulturellen Erinnerungen speist.

Dass das Designstudio mit Sitz in Dubai, ELE Interior, mit seinem goldrichtig liegt, zeigt auch die Nominierung als Finalist bei den SBID Awards der Society of British and International Design in der Kategorie
„Wohnhaus unter eine Million Pfund Bauvolumen“.

Text: Linda Benkö
Fotos: Aasiya Jagadeesh, Diego Delso

Neue Lieblingsplätze im Das Kaltenbach: Der jüngste Umbau verbindet alpinen Charme mit modernem Design und schafft stilvolle Räume für genussvolle Momente vom Frühstück bis zum Abend.

Im Das Kaltenbach ist Stillstand höchstens ein kleiner Zwischenmoment. Familie Haas entwickelt ihr Naturhotel im Zillertal laufend weiter – mit Gespür für Qualität und Atmosphäre, zwischen alpiner Bodenständigkeit und zeitgemäßem Design. Der jüngste Umbau ist nun abgeschlossen und führt die vertraute Handschrift aus Altholz und Ästhetik behutsam weiter…

Slow Mornings

Der neue Frühstücksraum gibt dem Morgen im Das Kaltenbach einen neuen Rahmen. Gespachtelte Terrastone-Wände verleihen dem Raum natürliche Struktur, warme Erdtöne schaffen Behaglichkeit und Designleuchten von Occhio setzen feine Akzente. Maßgefertigte Tische mit edlen Einlegearbeiten treffen auf elegante Stühle von Freifrau und gemütliche Polstermöbel im Lounge-Stil.

Auch das Frühstücksbuffet fügt sich harmonisch in das neue Raumgefühl ein: mit einer Verkleidung aus Taj Mahal Stein in Marmor-Optik, einer Saftecke mit Touchpanel und zwei modernen WMF Kaffeemaschinen.

Evening Pleasures

Auch die Bar zeigt sich voan einer neuen Seite. Besonders bequeme Stühle von KFF in gemütlichem Bouclé-Stoff, ein Raumtrenner aus demselben Stein wie im Frühstücksbereich und ein neuer Lounge-Bereich schaffen zusätzliche Lieblingsplätze. Ein Ort, um anzukommen, einzusinken und den Tag entspannt ausklingen zu lassen.

Hideaway im Zillertal

Das Kaltenbach ist ein Natur- und Lifestylehotel im Zillertal mit Zimmern, Suiten und Apartments. Leicht erhöht am Waldrand gelegen, direkt am Bach und gestaltet wie ein kleines Bergdorf, verbindet das Haus alpine Bodenständigkeit mit modernem Komfort und viel Raum für Erholung. Ein Spa auf dem Dach, der Blick in die Zillertaler Bergwelt und die persönliche Handschrift von Familie Haas machen Das Kaltenbach zu einem besonderen Rückzugsort für alle, die Natur, Qualität und Stil schätzen.

Das Kaltenbach is a member of Lifestylehotels

Fotos: Hannes Niederkofler; Tom Klocker

Mit dem neu eröffneten Schanigarten im Hotel Zur Wiener Staatsoper in Wien offenbart sich eine neue Facette des Stadtjuwels. Hoteldirektorin Victoria Klinkhammer verrät, welche kulinarischen Spots in der Wiener Innenstadt für sie außerdem noch besonders funkeln.

Der neue Schanigarten vor dem Boutiquehotel Zur Wiener Staatsoper wird zum leisen Innehalten im Rhythmus der Stadt. Wie ein sanfter Übergang zwischen dem geschützten Kosmos des Hauses und dem pulsierenden Leben Wiens lässt er die Grenzen zwischen Ankommen und Entdecken verschwimmen. Zugleich ist er eine Einladung, die kulinarische Vielfalt der Wiener Innenstadt neu zu entdecken.

Schanigarten vor dem Hotel Zur Wiener Staatsoper

„So wie das Hotel selbst ist auch der Schanigarten klein, sehr privat, gemütlich und trotzdem mitten in der Wiener Innenstadt. Genau das macht für mich den besonderen Charme aus. Aktuell ist mein Favorit unser Martini Spritz, dazu die Burrata Harmonie mit Burrata, Pesto und Ofentomaten. Es ist ein feiner Ort für den ersten Kaffee des Tages, eine kleine Auszeit zwischendurch oder die goldenen Stunden des Abends.“

Kleines Café am Franziskanerplatz

„Einer meiner Lieblingsplätze in der Innenstadt. Die gemütliche Atmosphäre und der wunderschöne Franziskanerplatz machen jeden Besuch besonders. Etwas abseits der Kärntner Straße und doch mittendrin. Bei einer klassischen Melange und etwas Süßem dazu lässt sich das Treiben am Platz entspannt beobachten.“

Beaulieu im Palais Ferstel

„Ein stilvoller Ort mit besonderem Ambiente. Das historische Palais und die französische Küche machen jeden Besuch zu einem Erlebnis. Meine persönlichen Empfehlungen: eine Quiche zu Mittag, Baguettes für zwischendurch oder Muscheln am Abend.“

Feinkosterei am Neuen Markt

Ich mag besonders das Konzept, österreichische Klassiker im Kleinformat zu servieren – perfekt, um sich durch die Wiener Küche zu probieren. Besonders gerne bestelle ich Kalbsrahmgulasch oder Lachsrisotto. Dazu Grüner Veltliner oder Gemischter Satz.

Tartarie Marie in der Freisingergasse

„Mein Tipp für einen schnellen, aber außergewöhnlich hochwertigen Snack. Das kleine Lokal bietet nur wenige Sitzplätze, überzeugt dafür mit erstklassigen Zutaten und kreativen Tartare-Variationen in entspannter Atmosphäre.“

Reserva Ibérica by Paco in der Wallnerstraße

„Perfekt für einen Aperitif oder einen entspannten Ausklang des Tages. Besonders schätze ich die spanischen Spezialitäten, die ausgezeichnete Weinauswahl und die ungezwungene Atmosphäre. Zum Teilen bestelle ich gerne Tapas – von Patatas Bravas über Gambas al Ajillo hin zu Jamón Ibérico. Dazu ein Glas spanischer Weißwein oder an warmen Sommertagen einen Krug der hervorragenden Sangria.“

ÜBER DAS HOTEL ZUR WIENER STAATSOPER

Zwischen dem Trubel der Wiener Innenstadt und den Klängen der nahen Staatsoper liegt dieses familiäre Hotel mit zwölf Zimmern und Suiten in einem Gründerzeithaus in einer ruhigen Seitengasse. Das von Nina Campbell gestaltete Interieur des historischen Stadthotels verbindet Eleganz mit Behaglichkeit und macht das Haus zu einem ebenso stilvollen wie gemütlichen Rückzugsort. Mit dem neu eröffneten Schanigarten vor dem Haus setzt sich diese besondere Atmosphäre bis hinaus in die Wiener Gassen fort.

Hotel Zur Wiener Staatsoper is a member of Lifestylehotels

Fotos: Hotel Zur Wiener Staatsoper

Wie es aussieht, wenn ein tropischer Garten am Strand das Beste aus zwei Welten vereint, zeigt das britische Architekturbüro Foster + Partners mit dem Entwurf des Projekts TEMPO Hotel and Residences in Brasilien.

Die Praia Brava – ein Strand im sonnigen Süden Brasiliens. Aufgrund des hohen, starken Wellengangs ist der Abschnitt an der Atlantikküste ein Magnet für Surfbegeisterte aus aller Welt, die hier Jahr für Jahr angeschwemmt werden. Wörtlich übersetzt bedeutet Praia Brava so viel wie wilder Strand. Vielleicht ist es deswegen auch kein Zufall, dass das Londoner Prestige-Architekturbüro Foster + Partners mit dem Urlaubsresort namens TEMPO Hotel and Residences genau hier, im brasilianischen Bundesstaat Santa Catarina, ein Stück Wildnis an den Strand bringen will.

Mit dem Projekt des renommierten Studios mit Hauptsitz in London, das dieses in Zusammenarbeit mit dem Immobilienentwickler MUZE Real Estate Development realisiert, sollen ein Hotel und für Gäste, die so gar nicht mehr aus dem Strandparadies wegwollen, luxuriöse Apartmentwohnungen entstehen. Wobei sich das Motto der Hotelbetreiber im Namen ihres Resorts widerspiegelt: Denn anders als im Deutschen wird das Wort „Tempo“ im portugiesischen weniger mit Geschwindigkeit und Stress, sondern viel eher mit Rhythmus oder Takt in Verbindung gebracht. Geht es nach den Verantwortlichen, sind also all jene, die der Alltagshektik entkommen wollen und den Gleichklang mit der Natur suchen, hier offenbar an der richtigen Adresse.

Oase am Strand

Das architektonische Konzept der Anlage wiederum beschreibt David Summerfield, Head of Studio bei Foster + Partners, wie folgt: „Das TEMPO Hotel fängt die lebhafte Atmosphäre des pulsierenden Küstenortes ein.“ Die Verbindung zur Natur erklärt sich an der Stelle schon fast von selbst. Umgeben von hohen Palmen und dem dichtbepflanzten Garten geht das TEMPO-Areal eine perfekte Symbiose mit den waldigen Hügeln in der Umgebung ein und bietet eine schattige Verlängerung des angrenzenden Sandstrandes.

Im Zentrum steht – auch im wörtlichen Sinne – der üppige Garten des Resorts. Als identitätsstiftendes Grundkonzept der Anlage ist es daher auch wenig überraschend, dass beide Gebäude dieser tropischen Oase zugewandt sind. Selbst die Terrassen und Balkone der Apartments und Hotelsuites, die ihrerseits ohnehin bereits vor dichtem Grün geradezu überquellen, sind so platziert, dass jede der Freiflächen den perfekten Blick über den Garten – und das Meer – gewährleisten.

Rückzugsort

Die Anlage besteht aus einem Gebäude, in dem die Hotelsuites untergebracht werden sollen, sowie einem zweiten Gebäude im selben Stil, das die Luxusapartments beherbergen wird. Im Erdgeschoss des Hoteltrakts befinden sich zusätzlich eine Lobby, ein Parkservicebereich sowie ein Restaurant. Von hier aus führt der Weg durch das Gelände. Über schattige Naturpfade gelangt man zwischen blühenden Bäumen und Wasserinstallationen zu den Pools mit Pavillons und schließlich an den Strand.

Als Erweiterung der Strandpromenade soll mit dem dichten Garten ein Rückzugsort, ein Bereich zur Entspannung entstehen, der das Wohlbefinden der Bewohnerinnen und Bewohner steigern soll.

Mit dem Entwurf des TEMPO Hotel entsteht in Brasilien nun eine Anlage, die sich in eine Reihe ähnlicher, erfolgreicher Projekte des Londoner Architekturstudios eingliedern wird. Ähnliche Beispiele lieferten Foster + Partners vor nicht allzu langer Zeit schon mit The Lana and The Lana Residences in Dubai oder The Forestias in Bangkok. Bis das Hotel und die Apartments bezugsfertig sind, braucht es aber noch ein bisschen Geduld – die planmäßige Eröffnung soll erst im Jahr 2029 stattfinden.

Text: Rabea Scheger
Bilder: Foster + Partners, Elephant Skin

Das Bvlgari Hotel Paris erhält die begehrte „Palace“-Auszeichnung und bestätigt damit eine neue Form von Luxus, die weniger auf Inszenierung als auf Haltung setzt.

In Paris gibt es Hotels. Und es gibt Palaces.

Mit der Verleihung des prestigeträchtigen „Palace“-Titels gehört das Bvlgari Hotel Paris nun offiziell zu jenem exklusiven Kreis von Häusern, die als Aushängeschilder französischer Gastlichkeit gelten. Eine Auszeichnung, die nicht allein für außergewöhnlichen Service steht, sondern für eine ganzheitliche Vision von Luxus.

Seit seiner Eröffnung im Jahr 2021 hat sich das Haus an der Avenue George V als eine der spannendsten Adressen im Goldenen Dreieck von Paris etabliert. Nicht durch lautstarken Glamour, sondern durch eine stille Form von Exzellenz, die tief in der DNA der römischen Maison Bvlgari verwurzelt ist.

Italienische Seele, Pariser Eleganz

Schon beim Betreten des Hotels wird deutlich, dass hier zwei Kulturen auf besondere Weise miteinander verschmelzen. Das italienische Verständnis von Gastfreundschaft trifft auf die Raffinesse von Paris.

Das von ACPV Architects Antonio Citterio Patricia Viel entworfene Gebäude interpretiert Luxus zeitgenössisch. Dunkle Holzoberflächen, edle Natursteine und eine zurückhaltende Farbpalette schaffen Räume, die gleichermaßen elegant wie beruhigend wirken. Statt opulenter Inszenierung entsteht eine Atmosphäre von Ruhe und Beständigkeit.

Die 76 Zimmer und Suiten spiegeln diesen Ansatz wider. Viele verfügen über private Loggien oder Balkone mit Blick auf die Avenue George V. Hochwertige Materialien, subtile Farbakzente und großzügige Badezimmer – teilweise mit eigenem Hammam – schaffen Rückzugsorte mitten in einer der lebendigsten Metropolen Europas.

Luxus ohne Lautstärke

Interessant ist vor allem die Philosophie, die hinter dem Haus steht. Während Luxus vielerorts noch immer über Größe, Sichtbarkeit oder Exklusivität definiert wird, setzt das Bvlgari Hotel Paris auf Individualität und Präzision.

Jeder Aufenthalt wird als maßgeschneiderte Erfahrung verstanden. Personalisierung ist hier kein Serviceversprechen, sondern Teil der Identität des Hauses. Das Ergebnis ist eine Form von Gastlichkeit, die auf Aufmerksamkeit statt auf Inszenierung setzt und emotionale Erlebnisse über spektakuläre Effekte stellt.

Kulinarik und Wellness als Ausdruck eines Lebensgefühls

Auch gastronomisch bleibt das Hotel seiner italienischen Herkunft treu. Im Il Ristorante – Niko Romito interpretiert der mit drei Michelin-Sternen ausgezeichnete Koch die Klassiker Italiens neu. Seine Küche konzentriert sich auf Klarheit, Produktqualität und die Essenz des Geschmacks – eine Haltung, die erstaunlich gut zur Gesamtphilosophie des Hauses passt.

Ein weiterer Mittelpunkt ist das 1.300 Quadratmeter große Bvlgari Spa. Inspiriert von der römischen Badekultur verbindet es zeitgenössisches Wellnessverständnis mit einem traditionsreichen Ritual der Regeneration. Es ist ein Ort, an dem Entschleunigung nicht als Trend verstanden wird, sondern als selbstverständlicher Bestandteil eines guten Lebens.

Ein neues Kapitel

Die Palace-Auszeichnung würdigt nicht nur Architektur, Design und Servicequalität. Sie ist vor allem eine Anerkennung jener Menschen, die täglich dazu beitragen, dass aus einem Hotel eine besondere Erfahrung wird.

Für das Bvlgari Hotel Paris markiert sie einen weiteren Schritt auf dem Weg zu einer der prägenden Luxusadressen Europas. Und vielleicht zeigt sie zugleich, wohin sich zeitgemäßer Luxus entwickelt: weg von der Inszenierung, hin zur Kunst der feinen Details.

Wie das Palais Chotek ein Wiener Palais des 19. Jahrhunderts in die Gegenwart übersetzt

Hinter den Mauern eines sorgfältig restaurierten Palais im neunten Bezirk entsteht ein neues Stück Stadt. Mit versteckten Gärten, einer Bar als neuer Treffpunkt für das Grätzl und Räumen, die sich mit historischer und zeitgenössischer Eleganz präsentieren, zeigt das Palais Chotek, wie ein Wiener Haus des 19. Jahrhunderts im 21. Jahrhundert ankommen kann.

Wien liebt seine Palais. Aber Wien weiß auch, wie schwierig sie sein können. Zu groß für die Gegenwart, zu kostbar für den Abriss und oft gefangen zwischen Denkmalschutz, Nostalgie und dem Wunsch nach einem zweiten Leben.

Im neunten Bezirk hat eines dieser Häuser nun genau das bekommen.

Wer durch das Tor des Palais Chotek tritt, lässt den Verkehr der Währinger Straße überraschend schnell hinter sich. Ein paar Schritte genügen und die Stadt verliert ihre Geschäftigkeit. Es raschelt, irgendwo bewegt sich ein Ast im Wind, Türen stehen offen zu kleinen Höfen, Terrassen und begrünten Winkeln.

Das neue Hotel ist das Ergebnis einer Restaurierung, die mit bemerkenswerter Geduld betrieben wurde. Man begegnet dem Gebäude nicht mit dem Ehrgeiz, ihm eine neue Identität aufzuzwingen, stattdessen wurde freigelegt, repariert, ergänzt und weitergebaut.

Alte Türen tragen ihre Geschichte sichtbar weiter, historische Details wurden bewahrt, während neue Elemente selbstverständlich ihren Platz gefunden haben. Hinter dieser Achtsamkeit steckt eine österreichische Eigentümerfamilie, die dem Haus Zeit gegeben hat. Das spürt man in den Proportionen, in den Materialien und in den vielen Entscheidungen, die sich nicht sofort rechnen müssen, aber lange Freude machen.

Das Palais als Stadtoase

Zwischen den Gebäudeteilen öffnen sich Gärten unterschiedlicher Größe. Die Gestaltung spielt mit historischen Motiven, barocke Anklänge tauchen auf, verschwinden wieder, Wege und Pflanzungen zitieren die große Wiener Gartenkultur mit leichter Hand.

Man erkennt Anspielungen auf Schönbrunn, schließlich ist man ja in Wien. Da macht es Sinn, dass das Palais weniger für den schnellen Aufenthalt konzipiert zu sein scheint als für jene angenehme Form des Verweilens, die Wien seit jeher kultiviert.

Das zeigt sich besonders auf der Beletage. Hier wird gefrühstückt und gebruncht, gelesen und beobachtet. Unterschiedliche Tapeten setzen eigene Stimmungen, Farben verändern die Atmosphäre von Salon zu Salon. Dazwischen stehen Thonet-Stühle, gemütliche Sitznischen, darüber historische Stuckaturen.

Holzarbeiten, Stoffe und Oberflächen, Luster und Möbel verstehen sich gut, ob historisch oder zeitgenössisch. Das Alte wird nicht ausgestellt, das Neue nicht demonstriert. Beides existiert nebeneinander, ohne viel Aufhebens darum zu machen.

Räume der Ruhe

Auch in den Zimmern setzt sich diese Idee fort. Statt historisches Dekor zu inszenieren, arbeitet das Palais Chotek mit einer ruhigeren Form von Eleganz.

Fischgrätparkett, warme Sandtöne, Messingdetails, Marmor und die charakteristischen Grüntöne des Hauses schaffen Räume, die Gelassenheit ausstrahlen. Viele Zimmer blicken in die begrünten Innenhöfe, einige verfügen über eigene Garten- oder Dachterrassen.

Besonders angenehm ist dabei die Atmosphäre: viel Licht, großzügige Proportionen und eine wohltuende Ruhe, die man mitten in der Stadt nicht unbedingt erwartet. Die Zimmer verstehen sich nicht als Schaubühnen für Design, obwohl sie das durchaus leisten können, sondern als Rückzugsorte.

Treffpunkt der Nachbarschaft

Im Erdgeschoss, in der Bar „Sophie“, werden ausgezeichnete Cocktails serviert. Statt eines Restaurants gibt es hier eine kleine, aber feine Speisenauswahl.

Der Name klingt nach Wiener Grande Dame, die Stimmung ist entspannt und lädt dazu ein, den Blick schweifen zu lassen. Die Bar ist wie eine Guckkastenbühne angelegt, allerdings kann man dem „Spektakel“ von zwei Seiten folgen.

Hotelgäste treffen auf Menschen aus der Nachbarschaft, jemand kommt auf einen schnellen Aperitif vorbei und bleibt bis zum Dessert.

Darin könnte auch der Reiz des Palais Chotek liegen. Es möchte auch Teil seines Viertels sein. Für Nachbarn, Freunde, Geschäftsleute, Flaneure und jene Wiener, die immer auf der Suche nach einem neuen Lieblingsplatz sind.

Als hätte dieses Haus nur darauf gewartet, wieder das zu werden, was gute Wiener Häuser immer waren: Orte der Begegnung.